Bones, y en 1982 vuelve a unirse a J.J.
Johnson para realizar una gira por Japón.
El año siguiente muere a consecuencia de
un tumor cerebral.
Con J.J. Johnson, Kai Winding habrá
sido uno de los primeros en adaptar el
trombón a las aportaciones del bop. Influi
do por Trummy Young y Jack Teagarden,
adoptó una sonoridad desprovista de
vibrato que influiría en toda la sección de
trombones de la orquesta de Scan Kenton,
proporcionándole su color original. Exce
lente técnico, contribuye enormemente al
reconocimiento de las posibilidades de su
instrumento en un contexto moderno.
- A.T.
Artistry In Percussion (S. Kenton, 1946);
Vido's Bop (Vido Musso, 1947); Harem
Buffet (1949); "Jay And Kai"(1954); Sweet
And Lovely (Giants Of Jazz, 1972);
"Danish Blue" (1974); "Gianc Bones At
Nice° (1980).
WITHERSPOON James Jimmy.
Cantante norteamericano (Gurdon,
Arkansas, 8-8-1923). Canta durante su
infancia en el coro de la iglesia baptisca de
Gurdon. Su servicio militar (1941-1943)
le brinda la ocasión de pasar una tempo
rada en Calcuta, donde se presenta en la
orquesta del pianista Teddy Weatherford.
Seguidamente canta en los clubs de la
región de Vallejo (California). Es contra
tado por Jay McShann para sustituir a
Walter Brown (1945-1949), y graba para
diferentes firmas (Philo, Mercury, Supre
me, Downbeat, Swingtime y Modern). En
1949 su Ain't Nobody's Business le pro
porciona una gran popularidad. Participa
en numerosos conciertos y giras, recibe
una acogida triunfal en el Festival de
Monterey (1959) y graba en diversos con
textos: jazz, blues, espirituales... Después
de una primera gira por Europa (1961),
aparece en películas ("Black God Father",
1975), programas de radio ("Jimmy Wi
therspoon Show Series", 1972) televisión
("Midnight Special", 1974) y despliega, a
pesar de sus problemas de salud, una acti
vidad desbordante.
Wood 1 1305
Es uno de los más grandes blues shou
ters inspirado en Big)oe Turner y Jimmy
Rushing, dispone de una excelente dicción
y de una voz potente, clara, ardiente y
dinámica que le permite teñir su canto de
una gran emoción. Cantante completo,
formado en la escuela del jazz, destaca en
todos los géneros: blues, baladas, standars.
- A.To.
Big Fine Gir!(1948), Jump Children
(1949); Lotus Blossom (con Wilbur DePa
ris, 1956); Blue Monday, Hootie Blues
(1957), "At The Monterey Jazz Festival"
(1959).
WOFFORD Mike. Pianista norteame
ricano (San Antonio, Texas, 25-2-1938).
Educado en San Diego (California), a los
siete años de edad emprende el estudio de
piano clásico. Ocho años más tarde, un
amigo le hace escuchar a Parker, Monk y
Bud Powell: decide orientarse hacia el jazz.
En 1962, al finalizar sus estudios, comien
za a viajar regularmente a Los Ángeles y
toca con Shorty Rogers, Chet Baker, Art
Pepper, Maynard Ferguson y Gil Fuller.
A continuación se presenta (y graba) con
Larry Bunker, Gary Burton y Joe Pass,
acompaña a las cantantes June Chrisry y
Ruth Price antes de formar parte de la
orquesta de Red Norvo. A principios de
1967 sustituye a Russ Freeman en el quin
teto de Shelly Manne. Permanece allí has
ta 1980, además de trabajar también con
las orquestas de Mike Barone, Oliver Nel
son, Bud Shank, Zoot Sims y con su pro
pio crío formado en 1966.
Nutrido del piano bop y asimismo de I
sus desarrollos más actuales, el modo de
tocar de Mike Wofford, sutil y variado,
combina de maravilla una gran velocidad
y una hábil utilización del silencio, evo
cando a veces ciertos climas intimistas pro
pios de Bill Evans. Su toque, fino y deli
cado, su ciencia armónica y un sentido ',
profundo de la melodía, todo ello unido ',
una sensibilidad púdica, confieren a sus
im visaciones un particular atractivo.
- L.-P.R.
The Steeplechase (1966), SummerNight
(1967); Sweets (S. Manne, 1967); We Will
Trust You As Our Leader (1975), After
thoughts (1978), Sure Thing (1980), 1
Won't Dance (1981).
WOLVERINES ORCHESTRA. Or
questa norteamericana formada en 1922
por el pianisa blanco Dick Voynow. En
1924 toca en los riverboats del Missisippi
y después en los dancings Cinderella y
Roseland. En 1927 la orquesta se renue
va totalmente, salvo el baterista Vic Moo
re. En 1924 graba para la firma Gennecc;
y en 1927, con su nueva formación, para
Brunswick y Vocalion, bajo el nombre de
The Original Wolverines.
Constituida por músicos blancos, tran
sición entre el primer estilo blanco de
New Orleans y el estilo de Chicago, la
orquesta practica la improvisación colec
tiva y su repertorio comprende a los Bási
cos del dixieland. Bix Beiderbecke ha
grabado con ella sus primeros discos en
corneta y en piano. - LD.
Jazz Me Blues, Big Boy (solo de piano
de B. Beiderbecke), Prince Df Wails (1924).
WOOD Mitchell "Booty" o "Boo
tie". Trombonista norteamericano (Weed
wee, Alabama, 27-12-1919/Dayton, Ohio,
10-6-1987). Después de estudiar trombón
durante sus años de escuela, su amigo y
modelo, el trompetista Snooky Young, le
consigue su primer contrato en Dayton;
tiene entonces catorce años. Seguidamen
te toca en los conjuntos de Porkchops
Curry, Walter Johnson y Chik Carter.
Ingresa en la Dunbar High School de Day
ton, y én 1940 obtiene el diploma. Segui
rán los contratos en las orquestas de Jimmy
Raschel> Tiny Bradshaw (1942), Lionel
Hampton (1943-1947), con una inte
rrupción en 1944 debidoal servicio mili
tar. A continuación se une a Arnett Cobb,
Erskine Hawkins (1947-1951), después a
Count Basie durante seis meses (1951).
Establecido en Dayton, Boory Wood tra
baja de cartero durante el día, y por la
noche actúa en la orquesta de Snooky
Young (1952-1959). Participa en una gira
de Duke Ellington (1959) y colabora de
vez en cuando con sú orquesta (1959
1960,1963, 1969-1972). Después de pre
sentarse en cabarets, entra en la orquesta
/ Woode
de Count Basie (1979), abandonándola al
poco tiempo, en 1980, y después, defini
tivamente, en 1984, por razones de salud.
Entonces da clases en la Central State Uni
versiry, cocando sólo ocasionalmente.
Hombre discreto que jamás quiso sacri
ficar su vida Familiar por su carrera, Boory
Wood es un excelente trombonista, crea
tivo, vigoroso, con una gran honestidad de
estilo, experto en el manejo de la sordina
(su modelo es Quentin Jackson) y swing
man de la mejor especie. - A.T.
Cobb's Boogie (A. Cobb, 1947); con
D. Ellington: Rockin7n Rhythm (1960),
Workin Blues (1963), Mendoza (1970);
Ain't That Something? (C. Basie, 1982).
WOODE James Bryant Jimmy. Con
trabajista, pianista y compositor norte
americano (Filadelfia, Pennsylvania,
23-9-1928). Realiza sus estudios en la Aca
demia de música de Filadelfia y después en
el Conservatorio de Boston. Al finalizar el
servicio militar (1945), canta y toca el pia
no en un grupo vocal, The Velvetaires,
antes de formar, en 1946, un trío. Trabaja
durante dos años como contrabajista en el
Storyvitle de Boston, acompaña a Flip
Phillips (1949), Sarah Vaughan y Ella Fitz
gerald (1950), luego se presenta en la
orquesta de Nat Pierce (1951-1952) y en
la Duke Ellington a partir de 1955. En
1960 la abandona para instalarse en Esto
colmo. Trabaja desde entonces para la
radio sueca y toca con músicos norteame
ricanos de paso. Desde esta época ha
hecho giras por toda Europa y ha partici
pado en numerosos festivales. De 1961 a
1973 forma parte de la Clarke-Boland Big
Band y, a mediados de los años 80, de la
París Reunion Band Es también profesor
de música.
Su estilo ágil y potente resalta por una
sonoridad amplia: Jimmy Woode, influi
do por Jimmy Blanton> Oscar Pettiford y
Ray Brown, destaca por su inteligencia
musical y la firmeza de su acompaña
miento. - A.To.
Jack The Bear (Ellington, 1956); High
Notes (Clarke-Boland, 1961); "Plays
Chords" (M. Buckner, 1966); "French
Cooking" (París Reunion Band> 1985).
WOODING Samuel David Sam. Pia
nista, director de orquesta y arreglista
norteamericano (Filadelfia, Pennsylvania,
17-6-1895/Nueva York> 18-8-1983). Pasa
la mayor parte de su infancia en Atlantic
Ciry y allí comienza su carrera. En 1914
se traslada a Nueva York, participa en la
gsierra como corneta, y, de regreso al país,
funda los Soeiery Syncapators, que presen
ta en Atlantic Ciry, Detroit y Nueva York
(1919-1922). En 1923 consigue un con
trato en el Club Alabam. Dos años más
carde acepta acompañar a Europa, junco
con su orquesta, a la revista "Chocolate
Kiddies". Abandona la revista para volver
a presentarse al frente de su orquesta, que
publica discos en Berlín en 1925 (para
Vox) y en 1926 (para Polydor). En 1927,
la formación toca en Francia y luego se
embarca rumbo a América del Sur. Vuel
ve a Europa en 1928 y hace giras por Ale
mania, Escandinavia, Francia, España,
Italia... Nuevas rabaciones en Barcelona
(1929) y París 1929-1931). En 1931 la
orquesta se disuelve en Bélgica y algunos
de sus miembros prefieren quedarse en
Europa (Freddie Johnson, Willie Lewis,
Harry Cooper...). En 1932 forma un nue
vo grupo que dura tres años. Realiza es
tudios musicales (1935-1937) y después
dirige una coral religiosa (1937-1941), se
dedica a la docencia (1941-1946), refor
ma un grupo vocal (1947-1950) y luego
forma equipo con su mujer, la cantante
Rae Harrison. Juntos vuelven a Europa y
hacen una gira por Israel así corito por
Japón (años 60). En 19681a pareja se esta
blece en Alemania, pero vuelve a mar
charse un año más tarde a Estados Unidos.
En los años 70 intenta en vano llevar a
Europa una nueva gran orquesta.
Aunque los grupos que grabaron en
Europa en los años 20 bajo el nombre de
Sam Wooding pueden resultar hoy algo
decepcionantes, dado que no poseían la
fuerza, el dinamismo y la potencia de
invención de los grandes (que se encarga
ban, en la misma época, del otro lado del
Atlántico, Fletcher Henderson, Charlie
Johnson o Duke Ellington), son los que
verdaderamente dieron a conocer al Vie
jo Mundo el jazz, para gran formación,
Woods / 1307
con sus arreglos sofisticados. La impor
tancia de Sarn Wooding es, pues, consi
derable. Tuvo a su lado a algunos extra
ordinarios solistas: Tommy Ladnier, Doc
Cheatham, Harry Cooper, Gene Sedric,
Albert Wynn, Billy Burns, Willie Lewis,
Freddie Johnson... e incluso Pat Patrick.
- D.N.
Shanghui Shuf fle (1925 ), Milenberg Jays,
Tampeekoe (1926), Bull Foot Stomp, Tiger
Rag, Hallelujah, Breakaway, Can't We Be
Friends (1929).
WOODMAN Britt. Trombonista nor
teamericano (Los Ángeles, California,
4-6-1920). Hijo del trombonista William
O. Woodman, se inicia profesionalmente
en la orquesta familiar The Woodman
Brothers antes de unirse a las formaciones
de Phil Moore (1938), Floyd Turnham y
Les Hite (1939-1942). Entonces es lla
mado a filas (1942-194G). Una vez licen
ciado, toca en la orquesta de Boyd Rae
burn (1946), pasa tres meses en la de Eddie
Heywood, entra en la de Lionel Hampton
(1946-1947), y luego decide proseguir sus
estudios en el Welstake College (1948
1950). En marzo de 1951 se une a la for
mación de Duke Ellington, donde se que
dará hasta 1960. Se establece en Nueva
York, trabaja en estudio y, en 1961, ingre
sa en la orquesta de Quincy Jones y parti
cipa en la sesión de grabación de África de
John Coltrane. Oliver Nelson, Ernie Wil
kins y Lionel Hampton (1967) solicitan
sus servicios. Cuando tiene oportunidad
vuelve a la orquesta de Duke y colabora
también con las grandes orquestas más o
menos efímeras de Frank Foster, Duke
Pearson y Howard McGhee. Después de
acompañar en Broadway a las revistas
"Little Me" y "Hall A Sixpence", regresa
a Los Angeles a fines de 1970. Se presen
ta con la Bill Berry Big Band y con la
orquesta de Toshiko Akiyoshi-Lew Tabac
in. En 1977-1978, Benny Cartee le_ lle
al Japón en sus all stars. De regreso, tra
ba) en el show "Pal Joey" junto a Lena
Horne o figura principal. En 1979,
participa en la gira de la New YorkJaz.z Re
pertory Company. Prosi~ue su oficio prin
cipalmente en los estudios de grabación.
En la orquesta de Ellington, Britr
Woodman sustituye a uno de sus ídolos,
Lawrence Brown. Adem.is de una sonori
dad magnífica, su extraordinaria técnica Ir
garantiza una flexibilidad de estilo yue le
permite cubrir sin fallo la tesitura completa
del trombón (su firmeza en rl agudo es
excepcional). Naturalmente. Britt Wood
man es también un virtuoso de la lectura
a primera vista. - A.T.
Con D. Ellington: 7heme Fnr Tranr
bean (1955), Sonnet To Hank V (1957),
Red Garter (1959): Little Sorrg Fnr Mrtx
(Bill Berry, 1976).
WOODS Chrisropher Columbus
Chris. Saxofonísta alto y flautista nortea
mericano (Memphis, Tennessee, 25-12
1925/Brooklyn, Nueva York, 4-7-1985).
Profesional desde los quince años de edad,
en 1947 se traslada a St Louis (Missouri)
y trabaja en las formaciones de George
Hudson, Jeter-Pillars y Tommy Dean.
Toca con Charlie Parker en dos grabacio
nes. En 1953 graba como líder. En 1962
se instala en Nueva York. Acompaña un
tiempo a los Supremas y en 1968 se pee
santa con la big band de Dizzy Gillespie.
En noviembre de 1968 se encarga del saxo
barítono en la ópera "Escalator Over The
Hill", dirigida por Carla Bley. En 1969
gtaba en este mismo instrumento con el
baterista Les De Merla, luego se une ala
Clark Terry BBB (Big Bad Banal y traba
ja con Sy Oliver, tocando a veces el saxo
tenor. A principios de los años 70 conoce
en Europa a Ted Curson, y graba con él
un álbum (1973). Se presentan juntos en
el Festival de Newport de 1976. En ene
ro de 1984 entra en la orquesta de Count
Basie.
Más conocido en Europa que en Esta
dos Unidos, Chris Woods es un músico
de experiencias diversas: tanto es un pri
mer alto apreciado como un solista fecun
do. Su estilo fogoso, fácilmente lírico, de
sensualidad marcada, refleja su persona
lidad extravertida y entusiasta. - J.-L.A. &
C.B.
Smoke Gets In Your Eyes, Lush Life
(1974); Jeep's Blues (C. Terry, 1975);
Ted's Tempo (T. Curson, 1976).
/ Woods
WOODS Jimmy. Saxofonista alto
norteamericano (St Louis, Missouri,
29-10-1934). Pasa su infancia en Michi
gan (en Saginaw) y en Seattle. En 1945
comienza a estudiar el clarinete y a los
quince años entra en la orquesta de Bumps
Blackwell (de la que Quincy Jones es uno
de los arreglistas). Dos años más tarde for
ma parte del grupo rhythm and blues
de Homer Carter. De 1952 a 1956 cum
ple el servicio militar en la Fuerza aérea.
En septiembre de 1956 trabaja en el alma
cén de una tienda de Los Angeles, donde
conoce a uno de los ascensoristas del esta
blecimiento: Ornette Coleman. Trabaja de
nuevo en formaciones de rhythm and
blues, principalmente con Roy Milton,
asiste a las clases del Los Angeles Ciry
College y obtiene su primer contrato de
jazz sustituyendo a Walter Benton en la
orquesta de Horace Tapscott. En diciem
bre de 1960 coincide con el trompetista
Joe Gordon, que le invita a participar en
su primer disco, "Looking Good° (julio de
1961). En septiembre de 1961 firma con
Lester Koenig, propietario del sello disco
gráfico Contemporary, un contrato en
exclusiva. Además de sus dos álbumes
como líder ("Awakening" y "Conflict"), se
presenta como freelance en la región de
Los Angeles y participa en los trabájos de
la big band de Gerald Wilson, con quien
graba hasta 1966, antes de desaparecer de
la escena del jazz.
Si ha podido ser considerado como uno
de los primeros discípulos de Ornette
Coleman y como un "vanguardista mode
rado" de la escena californiana, estos ras
gos son, en primer lugar y sobre todo,
señales indisociables del blues y del rhythm
and blues que son, de entrada, reconoci
bles en su estilo. Importancia del drive, el
ataque, insistencia rítmica, sonoridad algo
ahogada y siempre paroxística, más áspe
ra que flwda, saltos de registro y graves casi
íncongruentes: es decir, un laxo alto al que
se podría llamar "mal educado" o algo así
como el negativo de las virtudes de la Cos
ta Oeste. La otra Costa Oeste: toda 6/ack
and blue. - P.C.
Co-op Blues (l. Gordon, 1961); Love Far
Sale (1962), Look To Your Heart (1963).
WOODS Philip Wells Phil. Saxofo
nista alto, clarinetista, compositor y arre
glista norteamericano (Spingfield, Massa
chusetts, 2-11-1931). A la muerte de su tío
hereda un saxo alto, pero es a los trece
años, escuchando a Charlie Parker en
Koko, cuando decide convertirse en músi
co de jazz. Hasta 1948 estudia saxo en su
ciudad natal y participa en jam-sessions
con Joe Morello, Sal Salvador y Teddy
Charles. En 1948 se traslada a Nueva
York, donde estudia en primer lugar con
Lennie Tristano, antes de asistir, durante
cuatro años, a las clases de clarinete de la
Juilliard School. En 1954 ofrece sus pri
meros conciertos en compañía de Charlie
Barnet y Richard Hayman. El año siguien
te graba con Jimmy Raney. El año 1956
es decisivo: sustituye a Jackie McLean en
el quinteto de George Wallington, se pre
senta en la Birdland con Friedrich Gulda,
participa en la gira de los Birdland Stars
con Kenny Dorham, Al Cohn y Conte
Candoli, participa en el Festival de New
port y toca en Roma, Turquía y Oriente
Medio con la gran orquesta de Dizzy
Gillespíe. En 1957 constituye, con otro
Saxofonista alto, Gene Quill, el Phil And
Quill Quintet. Freelance en 1958 y 1959,
toca en Nueva York y sus alrededores,
principalmente en la formación de Buddy
Rich. De 1959 a 1961 forma parte de la
gran orquesta de Quincy Jones y se tras
lada con ella a Europa. En 1961 graba su
composición Rights OfSwingpara Candid
con Benny Bailey, Curtís Fuller y Tommy
Flanagan, entre otros. En la primavera de
1962 hace una gira con Benny Goodman
por la Unión Soviética. En verano de ese
mismo año toca en The Lost Continentcon
Dizzy Gillespíe en el Festival de Monterey
y sus composiciones l'ieees Far Alto And
Piano y Three Imp rovisations, se escuchan
en el Town Hall de Nueva Yc -k. A media
dos de los años 60 trabaja para la televi
sión, dirige cursos de verano en Ramblerny
y New Hope, graba con diferentes big
bands, entre ellas las de Oliver Nelson,
George Russell y Thelonious Monk, con
quien hace una gira en noviembre de
1967. De marzo de 1968 a diciembre de
1972 se establece en Europa, primero en
Woodyard / 1309
Londres y después París, donde crea su
European Rhythm Machine, con George
Gruntz, luego Gordon Beck, Henri Texier
y Daniel Humair. En el programa: pres
taciones en los clubs, grabaciones, con
ciertos, radio, televisión y festivales por
coda Europa. En diciembre de 1972 regre
sa a Estados Unidos y se instala en Los
Angeles, donde dirige durante diez meses
un cuarteto con el pianista Pete Robinson.
En octubre de 1973 se marcha a Pennsyl
vania, donde forma un nuevo cuarteto,
aunque dedicando fundamentalmente su
tiempo a la composición y a la enseñanza.
En 1983 forma un nuevo conjunto con
Hal Galper (p), Steve Gilmore (cb) y Bill
Goodwin (bat), a quienes va a sumarse el
trompetista Tom Harrell: la promoción de
los jóvenes talentos es, en efecto, una de
sus actividades. En 1987 participa en la
reconstitución de la big band de Thelo
nious Monk con ocasión de una gira euro
pea. Forma una "Líale big Band"; su
quinteto gana, durante muchos años, las
encuestas de crítica y público de las revis
tas especializadas.
Gran admirador de Charlie Parker (se
casará con su última compañera, Chan),
Phil Woods es considerado por numero
sos críticos, norteamericanos y europeos,
el mejor Saxofonista alto desde Parker
(además, en 1963 obtiene el premio de los
críticos de "Down Beat" como clarinetis
ta). De su ídolo posee la fogosidad, la
pasión de tocar y el perfecto dominio del
instrumento. Pero conforme transcurren
los años y las experiencias, no deja de
explorar su propia gestión, que puede
caracterizarse por una mezcla de virtuo
sismo y creación melódica. Aunque la filia
ción con el bebop es preponderante en su
estilo de los años 60, su afición por las lí
neas melódicas (incluso melodiosas) de
figuras repetitivas y acentuaciones inespe
radas, es el signo de una audición selectiva
de mejor free jazz. El fraseo acrobático y
el a r por los tempos rápidos permane
cen, pe el discurso sintetiza toda suerte
n ola vol le
de corri~ u a ub cu a a a
Y P
rente agresividad no puede ocultar la ins
piración lírica y la modernidad. No debe
olvidarse que Phil Woods es un perfecto
sideman cuyo trabajo en las grandes
orquestas tiene corroboración en la homo
geneidad siempre extraordinaria de las
diferentes pequeñas formaciones que ha
dirigido. - F: R.S.
I Have Never Seen Snow (Q. Jones,
1960); "Further Definitions" (Benny Car
ter, 1961); "Rights Of Swing" (1961); A
Bientót (O. Nelson, 1964); And When
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