oblik provođenja nastave s brojem sati po semestru
napomena
predavanja
vježbe
Seminari
ukupno
30
15
45
ishodi učenja i studentske kompetencije
Kroz kratke misaone i praktične vježbe i zadatke studente se:
- provocira na brzu intelektualnu reakciju vezanu uz likovne probleme;
-razvija razumijevanje likovnosti i likovnih problema;
-oslobađa šablonskih načina razmišljanja u likovnom stvaranju;
-podučava metodama razvijanja kreativnosti i dolaženja do rješenja u problemskim zadatcima (asocijativne metode, metode inverzije, metode negiranja, povezivanja, premetanja, nabacivanja ideja i sl.);
-razvija maksimalnu kreativnost i izražajnost u ograničenom izboru materijala i uporabnih predmeta primjenjivim na medij lutkarstva, scenografije, kostimografije;
-osvješćuje o različitim doživljajima i percipiranju likovne umjetnosti uvjetovanih životnom dobi, razini inteligencije, kulturnim okružjem, stupnju naobrazbe... Razumijevanje ljudske prirode pomaže studentima da pri kreiranju scenskog ili kojeg drugog likovnog proizvoda imaju u vidu gledateljevu perspektivu kojemu je taj projekt namjenjen;
- osim materijalno, uči artikulirati i usmeno vlastitu zamisao;
-razvija se samosvijest i sigurnost u prezentiranju ideja i njihovoj obrani;
-osvješćuje se potreba povezivanja i usmjeravanje svih dosadašnjih saznanja, osobnih kompetencija i životnih iskustava pri rješavanju jednog likovnog problema;
sadržaj kolegija
Zadavanjem zadataka vremenski i materijalno ograničenih, student se osposobljava brzo pronalaziti rješenja, povezivati različita iskustva i znanja usmjerena na rješavanje jednog problema. Oslobađa se šablonskog načina razmišljanja. Uči se kreativnom procesu kroz intelektualne napore i praktičnu primjenu u materijalu. Studenti usvajaju saznanja o emotivnom značenju boja i njihovoj energetskoj vrijednosti. Razvijaju osjećaj za prostornost, sceničnost. Uče o odnosu masa, prostora i volumena. Uče o simboličnom značenju oblika, pravaca, usmjerenja, boja i veličina. Odabiru materijale prema njegovom vizualnom dojmu i funkcionalnosti. Razumijevanje karaktera, govora tijela i njihovoj likovnoj stilizacija. Korištenje različitih materijala iz drugih životnih područja primjenjivih u likovnoj umjetnosti. Vježbe se izvode kroz kratke pisane eseje, crteže, modeliranje, izradu konstrukcije dijela scene ili kostima, izradu jednostavnih lutaka,skupnu igru, razgovor, prezentaciju i analizu.
način izvođenja nastave
predavanja
Vježbe
seminari
mentorski rad
terenska nastava
Radionice
konzultacije
samostalni zadaci
praćenje nastave i ocjenjivanje studenata
pohađanje nastave
aktivnosti u nastavi
pismeni ispit
usmeni ispit
seminarski rad
kolokvij
praktični rad
projekt
kontinuirana provjera znanja
esej
obavezna literature
Arnheim,R. Umjetnost i vizualno opažanje. Beograd: Umetnička akademija u Beogradu, 1954.
Damjanov, J. Vizualni jezik i likovna umjetnost. Zagreb: Školska knjiga, 1995.
Kandinski, W. O duhovnom u umjetnosti. Zagreb, 1991.
4. Likovne i kazališne monografije (izbor prema potrebi nastave)
izborna literature
Danto, A.C. Preobražaj svakidašnjeg. Zagreb: Filozofija umjetnosti, 1997.
Klee, P. Zapisi o umjetnosti. Beograd 1998.
Avangardne tendencije u hrvatskoj umjetnosti: katalog s izložbe u Klovićevim dvorima. Zagreb, 2007.
Časopisi vezani uz kazališni medij
načini praćenja kvalitete nastave / načini evaluacije nastavnog programa
Razgovori sa studentima tijekom kolegija i praćenje napredovanja studenta. Sveučilišna anketa.
naziv kolegija
Kostimografija 1
nositelj kolegija
doc. art. Jasmina Pacek
suradnik na kolegiju
šifra kolegija
godina
Semester
status
Jezik
ECTS
BAKO 111
2.
Zimski
obavezni stručni
hrvatski
engleski
4
oblik provođenja nastave s brojem sati po semestru
napomena
predavanja
vježbe
Seminari
ukupno
45
30
75
ishodi učenja i studentske kompetencije
Po završetku ovog kolegija student će moći samostalno:
- identificirati, prepoznati i analizirati određenu kostimografsku cjelinu;
- razlikovati i kategorizirati kostimografske potrebe glumca u određenom liku;
- kostimografski opremiti manju kazališnu cijelinu (glumačku etidu) od dva glumca;
- primjeniti znanja iz kolegija “Vizualni identitet” i “Povijest odijevanja i analitičko oblikovanje povijesnih kostima” u praksi;
- razviti osjećaj za timski rad s kolegama iz glumačkog ansambla, redateljskog tima i međusobno
obavljati sve organizacijske poslove vezane za kostimsko opremanja predstave;
U sklopu ovog kolegija studenti Kazališnog oblikovanja surađuju izravno sa studentima Glume i lutkarstva na zajedničkim projektima: studenti Glume i lutkarstva kao izvođači, a studenti Kazališnog oblikovanja kao kostimografi.
U ovom semestru polazi se od najjednostavnijih kostimografskih zadataka, koji obuhvaćaju kostimografsko opremanje manjih glumačkih etida s dva izvođača, s malo ili bez promjena i protoka vremena. Etide mogu biti smještene sada i ovdje, kao i u neko povjesno razdoblje.
Svaki student K. O. dobije određeni manji broj etida za kostimografski opremiti ili stilizirati. To čini tako da pomogne studentima glume da se opreme iz fundusa UAOS i/ili HNK ili drugih izvora. Također im pomaže pri izradi ili alternaciji ciljanih kostima. Ovaj postupak obuhvaća istraživanje povjesnog razdoblja (primjena znanja iz kolegija “Povijest odijevanja i analitičko oblikovanje povijesnih kostima”), analizu likova iz glumačkih etida kroz sva njihova obilježja, kao što su dob, spol, stalež, unutarnje karakteriskike koje želimo vanjski manifestirati i slično. Analiza povjesnih stvarnih vizuala osoba koje se glumački interpretiraju, analiza kostimografskih referenci istih izvedbi do sada.
Osnove suradnje s glumačkim ansamblom na malom uzorku (grupe od 2 glumca). Primjena znanja s kolegija “Vizualni identitet” s ciljem isticanja, prikrivanja ili promjene vanjskih karakteristika lika na svakoj zadanoj fizionomiji.
Osnove suradnje s redateljskim timom (u ovom slučaju profesor i asistent predmeta glume, čije ispiti se kostimografski opremaju).
Priprema kostima za javnu izvedbu, organizacija garderobe, rukovanje i održavanje kostima, povrat kostima u funduse.
Pojedinačna analiza svakog realiziranog kostimografskog rješenja nakon izvedbe.
Lihterland, Janet; Mc Anally, Sue. Broadway Costumes on the Budget. Colorado Springs: Meriwether Publishing LTD, 1996.
Ingham, Rosemary; Covey, Liz. Costume Designer's Handbook: A Complete Guide for Amateur and Professional Costume Designers, Heinemann Drama,2 Sub edition 1992.
