Accademia di romania de la roma

19-21 noiembrie / Serie de conferinţe Claudiu Turcuş – lector al Universităţii Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca – la Bratislava, Republica Slovacă. În data de 19 noiembrie 2015, Institutul Cultural Român de la Praga, în parteneriat cu Catedra de românistică a Facultăţii de Litere din cadrul Universității Comenius din Bratislava, a organizat conferinţa cu tema „From Anti-Communism to Self-Colonial Gaze. Remembering Socialism in Romanian post 1989 literature and film/Perspective de la anti-comunism la auto-colonizare. Să ne amintim socialismul în literatura şi filmul românesc post-decembrist“ susţinută de Claudiu Turcuş. Prezentarea a avut scopul de a interoga recepţia ideologică a literaturii şi cinematografiei româneşti de după 1989, cu accent pe amintirea comunismului, informaţiile oferite fiind însoţite de fragmente din diferite filme ale Noului Val românesc. Au participat cercetători, profesori și studenți, români din diasporă şi persoane cu un interes particular în tematica discutată, printre aceștia numărându-se: dr. Libuša Vajdová, românistă şi cercetătoare la Institutul de Literatură Mondială al Academiei Slovace de Ştiinţe din Bratislava, dr. Eva Kenderessy, românistă şi cercetătoare la acelaşi institut, Jana Páleníková, profesor la Catedra de Românistică a Facultăţii de Litere din cadrul Universității Comenius din Bratislava. În perioada 20-21 noiembrie 2015, Claudiu Turcuș a fost invitat la Academia de Arte Performative din Bratislava să reprezinte România la cea de-a cincea ediţie a conferinţei internaţionale „Screen Industries in East-Central Europe Conference: Transformation Processes and New Screen Media Technologies/Industriile cinematografice: procesele de transformare şi noile tehnologii media“, în cadrul căreia a coordonat un panel comparativ despre situația cinematografiei românești și maghiare contemporane „Popular Hungarian and Romanian films in the 2010s: public funding decisions, audience tastes and festival hype/Filmele de succes ale anilor 2010 în România şi Ungaria: predilecţia publicului şi adicţia festivalurilor“. Evenimentul a încercat să investigheze dimensiunile istorice şi contemporane ale industriilor mass-media audiovizuale din regiune, iar intervenţiile cercetătorilor s-au vrut a fi o reflecţie cu rol elucidant asupra temei cu pricina.

22 noiembrie / Spectacolul teatrului bucureștean Masca la Praga cu reprezentația de pantomimă albă Pierrot lunatecul, sub cupola prestigiosului teatru ceh Pod Palmovkou. Spectacolul a fost realizat în amintirea celui mai mare mim ceh, Ladislau Fialka, pe care regizorul Mihai Mălaimare l-a cunoscut în anii ’90, cu ocazia unei vizite de documentare la Praga când, de altfel, a şi văzut un spectacol de-al lui, întâmplător tot unul despre Pierrot, un omagiu adus lui Deburau (născut Jan Kašpar Dvořák la Kolín, în Boemia, astăzi parte din Republica Cehă), creatorul extraordinarului personaj care a continuat să existe prin Fialka şi acum prin Masca. Au participat Bogdan Neagu, însărcinat cu afaceri a.i. la Ambasada României în Republica Cehă, reprezentanți ai corpului diplomatic român, Erin Kotheimer, ataşat cultural al Ambasadei S.U.A. în Republica Cehă, Petra Linhartová de la Galeria Pragheză a Artei Sticlăriei, Petr Feyfar, critic de teatru, Libuše Valentová, şefa Catedrei de Studii Sud Slavonice și Balcanice a Universității Caroline din Praga, româniști și membrii ai Asociației Cehia-România, reprezentanții comunității de români din Praga și ai Asociației Românilor din Republica Cehă şi colegi de trupă ai mimului Ladislau Fialka, printre care partenera sa, o legendă în lumea pantomimei – Zdenka Kratochvilova.
INSTITUTUL CULTURAL ROMÂN DE LA STOCKHOLM

8 noiembrie / Concert de muzică de cameră „George Enescu şi contemporanii săi“, la sediul reprezentanței. Un concert al cvartetului Ex-Corde, care a inclus lucrări de George Enescu (Cvartetul de coarde no. 1, op. 22 în Mi b Major), Anton Webern (Cinci mişcări pentru cvartet de coarde op. 5) şi Wilhelm Stenhammar (Cvartetul de coarde no. 5, op. 29 în Do Major). Evenimentul a fost organizat la 60 de ani de la dispariţia marelui compozitor şi muzician român şi și-a propus să contextualizeze opera acestuia prin legăturile cu contemporanii săi şi influenţele din folclorul românesc. Cvartetul Ex-Corde este format din patru membri ai Orchestrei Naţionale Radio a Suediei: Iskandar Komilov (vioara I), Cristina Lixandru (vioara a II-a), Ann Christin Ward (violă) și Magnus Lanning (violoncel). Au participat: Viorel Predoşanu, ministru consilier în cadrul Biroului Economic al Ambasadei României, Mihail Blaj, consul, Gheorghe Soltan, însărcinatul cu afaceri al Ambasadei Republicii Moldovei în Regatul Suediei, împreună cu întreg personalul ambasadei. Printre cei prezenţi în sală s-a aflat şi Bill Schiller, realizator de programe la Radiodifuziunea Suedeză şi activist pentru drepturile omului. La eveniment a participat un număr seminificativ de români stabiliţi în Suedia, printre care şi pictorul Constantin Mara, şi reprezentanţi ai Asociaţiei „Doina“.

18-20 noiembrie / Zilele Filmului Românesc la Oslo. În perioada 18-20 noiembrie a avut loc o primă ediţie a Zilelor Filmului Românesc la Oslo, realizată în colaborare cu Cinemateca şi Institutul Norvegian de Film, precum și cu Ambasada României în Regatul Norvegiei. Festivalul a prezentat 12 filme, dintre care cinci lungmetraje şi șapte scurtmetraje: Un etaj mai jos, r.: Radu Muntean, Comoara, r.: Corneliu Porumboiu, documentarele Toto şi surorile lui, r.: Alexander Nanau, Experimentul Bucureşti, r.: Tom Wilson, După tăcere, r.: Vanina Vignal şi scurtmetrajele Artă, r.: Adrian Sitaru, Luna de miere, r.: Sebastian Mihăilescu, Idle, r.: Raia al Souliman, 12 zile, r.: Tudor Cristian Jurgiu, Black Friday, r.: Ruxandra Stroe, This time, last year, r.: Ana-Maria Savin, Gutuiul japonez, r.: Maria Trifu. Selecţia filmelor prezentate s-a bazat pe alegererile criticului român de film Andrei Rus, pentru cea de-a Zecea Ediţie a Zilelor Filmului Românesc la Stockholm.
INSTITUTUL CULTURAL ROMÂN DE LA TEL AVIV

3-6 noiembrie / „Evreii din Timișoara, istorie și cultură“. Institutul Cultural Român de la Tel Aviv, în colaborare cu AMIR (Organizația Unitară a Evreilor din România), a organizat un eveniment dedicat istoriei și culturii comunității evreiești din Timișoara, în data de 4 noiembrie, la Sala Rappaport din cadrul complexului Cinematecii din Haifa. Programul evenimentului, moderat de dr. Raphael Vago, Universitatea din Tel Aviv, s-a desfășurat în două sesiuni, în limbile română și ebraică, cu traducere simultană. În deschidere au vorbit Dita Gara, Consiliul Executiv AMIR, E.S. Andreea Păstârnac, Ambasador al României în Israel și Micha Harish, președinte AMIR. Din România au susținut prelegeri prof. univ. dr. Victor Neumann, director al Centrului de Studii Avansate în Istorie al Universității din Timișoara și al Muzeului de Artă Timișoara – „Evreii din Banatul Timișoarei în perioada interbelică“, și conf.dr. Smaranda Vultur, Facultatea de Litere, Istorie şi Teologie, Departamentul de Studii Româneşti – Universitatea din Timișoara – „Viaţa evreilor timişoreni povestită de ei înşişi“. Din Germania a participat Getta Neumann, redactor al revistei online „BJT Timișoara“: „Liceele Evreiești (1919-1948) în perspectivă istorică și memorialistică“– prelegere în prezența foștilor elevi ai Liceului Izraelit din Timișoara și însoțită de proiecția filmului cu același nume realizat în 2014, în România și Israel.

12 noiembrie / Lansarea volumelor Trăim o singură dată – Jurnal (ieșean) 2004-2014 și Pompe funebre de Mircea Radu Iacoban. Programul evenimentului s-a desfășurat în două sesiuni, astfel: Partea I: Lansarea volumelor. Au vorbit: Mircea Radu Iacoban, autor; Zoltan Terner, scriitor, regizor de film și critic literar; Roni Căciularu, scriitor și membru al Asociației Scriitorilor Israelieni de Limbă Română. Partea II-a inclus proiecția filmului Un bulgăre de humă (România, 1989), scenariu: Mircea Radu Iacoban, producție: România Film, r.: Nicolae Mărgineanu, în distribuție: Dorel Vișan, Adrian Pintea, Marcel Iureș.

15-20 noiembrie / Alex Mirutziu – Masterclass și prelegere la Universitatea de Artă și Design Bezalel. Alex Mirutziu a susținut un masterclass de patru zile și o prelegere cu titlul „Reality Without Presence“ la Academia de Artă și Design Bezalel. Prelegerea, deschisă publicului, a avut loc în data de 19 noiembrie, în sediul din Tel Aviv. „Reality Without Presence“ este o colaborare între Alex Mirutziu, artist interdisciplinar și Graham Harman, filosof de jet setting global. Cercetarea artistului suportă diverse tempo-uri de absorbție în ceea ce privește abordarea speculativ ontologică a lui Graham Harman numită și object oriented philosophy. Cel mai recent proiect al artistului în acest sens este „Metoda finlandeză“, lucrarea cu care anul acesta a participat la Bienala de Artă de la Veneția.

24-25 noiembrie / Participare românească la conferința internațională „And there confound their language – Journey between Foreign Languages in Israeli Literature“. Institutul Cultural Român de la Tel Aviv, în colaborare cu Departamentul de Literatură a Poporului Evreu – Universitatea Bar Ilan, a organizat conferința internațională, care a avut loc la Auditorium Beck din cadrul Universității Bar Ilan. Dr. Camelia Crăciun a fost prezentă la conferință pentru a susține prelegerea, în limba engleză, „Connecting Israel and Romania: The Romanian Cultural Circle of Jerusalem“ („Legătura dintre Israel și România: Cercul Cultural din Ierusalim“) în data de 24 noiembrie 2015. La conferință au participat specialiști universitari în domeniul literaturii, din: S.U.A. – dr. Melissa Weininger – Rice University, prof. Nancy Berg – Washington University in St. Louis; Polonia – prof. Slawomir Jacek Zurek – John Paul II Catholic University of Lublin, prof. Shoshana Ronen – Universitatea din Varșovia, prof. Eugenia Zofia Prokop-Janiec (Jagiellonian University); Rusia – prof. Leonid Katsis (RGGU). Evenimentul a fost organizat în colaborare cu Departamentul de Literatură a Poporului Evreu – Universitatea Bar Ilan, Centrul Heksherim pentru Studiul Literaturii Israeliene – Universitatea Ben Gurion și Departamentul de Literatură Universală și Comparată – Universitatea Bar Ilan.

24 noiembrie / Cercul Cultural din Ierusalim – itinerar editorial. Prezentarea volumului O lume văzută de la Ierusalim, sediul reprezentanței. În parteneriat cu Cercul Cultural din Ierusalim s-a organizat o dezbatere pe tema „Cercul Cultural din Ierusalim – itinerar editorial“. Moderator: Costel Safirman, coordonatorul volumului O lume văzută de la Ierusalim. Au participat: Andreea Păstârnac, Ambasadorul României în Statul Israel; Simona Sora, Editura Institutului Cultural Român; prof. Moshe Idel; prof. Michael Finkenthal. Evenimentul a avut loc în limba română. În continuarea celor două volume anterior publicate la Editura Institutului Cultural Român, Întâlniri la Ierusalim (2001), și Noi întâlniri la Ierusalim (2007), volumul prezentat oferă celor interesați posibilitatea de a fi martorii întâlnirilor organizate de Cercul Cultural din Ierusalim începând cu anul 2006. Ea își propune, totodată, să dea și o imagine de ansamblu a unei aventuri culturale care a debutat cu 20 de ani în urmă. Întâlniri, dezbateri, mese rotunde, evocări, confesiuni, mărturii pe teme de istorie și cultură menite să pună în lumină o problematică specifică de civilizație culturală evreo-română. O lume de idei și de realități culturale cu care intelectualul israelian provenit din spațiul românesc se identifică sau, cu alte cuvinte, „o lume văzută de la Ierusalim“.

30 noiembrie / Concert de muzică tradițională românească susținut de Sofia Vicoveanca sub egida Zilei Naționale a României. Ambasada României în Israel și Institutul Cultural Român de la Tel Aviv au organizat un eveniment special de celebrare a Zilei Naționale a României în data de 30 noiembrie 2015, la Muzeul de Artă din Tel Aviv. În cadrul programului, a avut loc un concert de muzică tradițională românească susținut de Sofia Vicoveanca, interpretă română de muzică populară din zona Bucovinei, poetă și actriță de film. Imnurile de stat ale României și Israelului au fost interpretate de Monica Schwartz, soprană israeliană de origine română și studentă în anul III la Academia de Muzică și Dans din Ierusalim.
INSTITUTUL CULTURAL ROMÂN DE LA VARŞOVIA

7 noiembrie / Expoziția „Păcatul. Imagini ale păcatului în arta europeană din secolul al XV-lea până la începutul secolului al XX-lea“. Expoziția (curator: Beata Purc-Stępniak) cuprinde 42 de lucrări aparținând Muzeului Brukenthal din Sibiu. La realizarea proiectului de la Gdańsk au mai contribuit cu exponate și expertiză: Biblioteca Academiei Poloneze de Științe din Cracovia, Muzeul Castelului Regal din Varșovia, Muzeul Wawel, Muzeul Național din Cracovia, Muzeul Național din Poznań, Muzeul Național din Varșovia, precum și Szépművészeti Múzeum din Budapesta și Germanisches Nationalmuseum din Nuremberg. Evenimentul a făcut parte dintr-o colaborare de lungă durată între Muzeul Brukenthal de la Sibiu și Muzeul Național de Artă din Gdańsk. Expoziția a prezentat diversele conotații și întruchipări ale păcatului: religioase, sociale, politice, filozofice sau care țin de moravuri. Desigur, ea nu oferă un răspuns complet lipsit de echivoc la întrebarea „ce este păcatul?“, însă îl ajută pe vizitatorul atent să înțeleagă și să poată numi înfățișările păcatului și ale virtuților care i se opun. Organizatorii expoziției îndeamnă la refecție asupra imaginarului păcatului în arta veche – în pictură, sculptură și grafică, dar și asupra atitudinilor și dilemelor morale ale contemporaneității. În expoziția pregătită în colaborare cu Muzeul Național Brukenthal din Sibiu, Muzeul Național din Wrocław și Biblioteca Universității din Varșovia au fost prezentate, de asemenea, lucrări semnate de Albrecht Dürer, Lucas Cranach, Vredeman de Vries, Abraham Bloemaert, Carel van Mander, Hieronymus Francken I, Hieronymus Wierix, Martino Altomonte, Rembrandt, Cornelis Saftleven, Jan Saenredam, Rubens, Adriaen van Stalbemt, Benjamin Cuyp, Frans Snyders, Jan Miense Molenaer, Sebastiano Ricci, Giambattista Tiepolo, Salvator Rosa, Castiglione, Giovanni Benedetto, Hans Rotterhammer, Jan Carl Loth, Francisco de Goya, Edvard Munch, Max Klinger, Karl Friedrich Lessing i Lovis Corinth. Din expoziție nu au lipsit nici lucrările artiștilor polonezi: Jan Matejko, Jacek Malczewski, Artur Grottger, Aleksander Gierymski, Henryk Siemiradzki, Józef Mehoffer, Franciszek Kostrzewski, Wojciech Weiss, Vlastimil Hofman, Władysław Podkowiński, Bruno Schultz, Stanisław Ignacy Witkiewicz și Stanisław Lentz. Expoziția este deschisă până în data de 31 ianuarie 2016.

27 noiembrie / Sub patronajul Institutului Cultural Român de la Varşovia a avut loc premiera poloneză a filmului Aferim!, peliculă cu care Radu Jude a câştigat anul acesta „Ursul de Argint“ pentru cea mai bună regie, la Festivalul Internaţional de Film de la Berlin. Drepturile pentru difuzarea filmului pe teritoriul Poloniei au fost achiziţionate de Aurora Films în primăvara acestui an, filmul intrând, după premiera din noiembrie, în reţeaua de distribuţie cinematografică.

18 noiembrie / Institutul Cultural Român de la Varşovia a sprijinit Secţia de Limbi Străine a Şcolii de Studii Superioare „Łazarski“ din Varşovia în organizarea Zilei Româneşti. Evenimentul s-a desfăşurat pe parcursul întregii zile şi a inclus: două prelegeri despre cultura română şi România turistică, susţinute de cunoscutul istoric al culturii şi fotograf polonez Michał Jurecki, două prezentări despre limba română şi stereotipurile cu privire la români, pregătite de studentele românce Alexandra Rotar şi Andreea Brînceanu, o sesiune de live-cooking şi o degustare de produse tradiţionale româneşti. Institutul Cultural Român de la Varşovia a prezentat, în spaţiul şcolii, expoziţia de fotografie „România multietnică“.

23-28 noiembrie / Institutul Cultural Român de la Varşovia a sprijinit organizarea unei proiecţii de scurtmetraje româneşti recente în cadrul Festivalului Internaţional de Film „Etiuda&Anima“ de la Cracovia. Filmele româneşti alese pentru a fi prezentate au fost: Kowalski, r.: Andrei Crețulescu (2014), 12 minute, r.: Nicolae Constantin Tănase (2013), Pui de somn, r.: Paul Mureșan (2015), Prăbuşirea (2011) şi Vaca finlandeză (2012), r.: Gheorghe Preda, şi Orizont, r.: Paul Negoescu (2012).
INSTITUTUL ROMÂN DE CULTURĂ ŞI CERCETARE UMANISTICĂ DE LA VENEŢIA

1-30 noiembrie / Publicarea volumului Scritti veneziani de Nicolae Iorga, la Editura Institutului Cultural Român. O antologie ce conţine fragmente scrise de istoricul român despre Veneţia şi relaţiile acesteia cu spaţiul românesc. Proiectul a marcat împlinirea a 75 de ani de la moartea istoricului Nicolae Iorga şi a 85 de ani de la înfiinţarea de către acesta a instituției Casa Romena din Veneţia. Volumul, îngrijit de istoricul şi academicianul Andrei Pippidi, nepotul lui Nicolae Iorga şi editor al operei acestuia, prezintă următoarele capitole: Introduzione (A. Pippidi); Nota del traduttore (C. Anton); Un viaggio da Venezia alla Tana; Venezia e la penisola dei Balcani; Cinque conferenze veneziane; Venezia ed i paesi romeni del Danubio fino al 1600; Che cosa possiamo imparare dalla cultura italiana; Paesaggi italiani. Note veneziane; Diario di viaggio; Istantanee veneziane; L’Italia vista da un romeno; Sul teatro di Goldoni. Traducerea din limba română în limba italiană a fost realizată de lect. univ. dr. Corina Anton, specialistă în traductologie şi deţinătoarea unui portofoliu bogat de traduceri din limba italiană în limba română şi viceversa.

6-30 noiembrie / Expoziţia „Il Bosco di San Francesco“ – o reflecție către România de Beba Stoppani, în Mica Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneţia. Beba Stoppani este născută la Milano și trăiește în prezent atât în Mexic cât şi în Italia. În 1989 a urmat cursuri de fotografie la Institutul European de Design din Milano, începând, totodată colaborarea cu studioul fotografic ,,Studio Azzurro“ din Milano. Este autoarea a numeroase expoziţii personale de fotografie. În 2015, expoziţia a fost prezentată la Institutul Italian de Cultură de la Bucureşti şi la Pavilionul României de la Expo Milano 2015. Pentru reflectarea expoziției a fost realizat catalogul intitulat O privire către România – o reflecție asupra asemănărilor dintre cele două țări: Italia – România. ,,Il Bosco di San Francesco“ prezintă fotografii de format mare realizate de Beba Stoppani între 2010 și 2012 în Pădurea Sfântului Francisc din Assisi, pădurea milenară și centrul mistic al Italiei și al lumii, unde natura, istoria și spiritualitatea se îmbină într-o cale solistică, interculturală și interreligioasă. La vernisaj a vorbit reputatul critic de artă Philippe Daverio şi a avut loc un recital de pian şi vioară. Evenimentul a fost însoţit de un catalog în limbile română şi italiană.

27 noiembrie / Concert Enescu 60 la Palazzetto Bru Zane din Veneţia cu ocazia Zilei Naţionale a României. Cu ocazia aniversării a 60 de ani de la moartea marelui violonist, compozitor și dirijor George Enescu, Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneţia a organizat o serie de concerte omagiale care au marcat această aniversare importantă. Primul concert a fost cel susținut de violonistul Vlad Maistorovici și pianista Diana Ionescu în cadrul programului oficial al Carnavalului de la Veneția 2015. Cel de-al doilea concert a fost susținut de tânărul pianist Matei Bucur Mihăescu, la Palazzo Albrizzi din Veneția. De asemenea, cu ocazia închiderii participării României la EXPO Milano 2015 Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneţia, în colaborare cu Consulatul General al României la Milano, a organizat cel de-al treilea concert Enescu 60, susținut de violonistul Remus Azoiței și pianistul Eduard Stan la Auditorium San Fedele din Milano. Pentru a închide seria concertelor Enescu 60 în Italia, Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneţia a propus, cu ocazia Zilei Naționale a României, un concert la Palazzetto Bru Zane din Veneția. Concertul a fost susținut de violonista Clara Cernat și pianistul Thierry Huillet. În program: Sonata nr.1, op 13 pentru vioară și pian de Gabriel Faure, Sarabanda pentru vioară solo de George Enescu, Dansul macabru pentru vioară şi pian de Camille Saint-Saëns, Greierele şi furnica, extras din 7 Fabule de Jean de La Fontaine pentru vioară și pian de Thierry Huillet, Impromptu concertant pentru vioară și pian de George Enescu, Tzigane Rhapsodie / concert pentru vioară și pian de Maurice Ravel şi Un bal extras din Simfonia Fantastică de Hector Berlioz (transcripție pentru vioară și pian de Thierry Huillet).
INSTITUTUL CULTURAL ROMÂN DE LA VIENA

9 noiembrie / Recitalul pianistului Ioan-Dragoş Dumitriu la sediul institutului. Repertoriul a cuprins opere ale compozitorilor Joseph Haydn, Franz Liszt, Serghei Prokofiev, Piotr Ilici Ceaikovski şi Serghei Rachmaninov. Ioan-Dragoș Dimitriu a început studiul pianului la vârsta de șase ani sub îndrumarea pianistei Corina Ibănescu. Din 2010 este student al Universităţii de Muzică și Arte Dramatice din Viena, la clasa profesorului Martin Hughes. Ioan-Dragoş Dumitriu a susţinut concerte pe scene cunoscute din Austria, Germania, Japonia, Italia, Elveția, Franța şi Anglia.

12-16 noiembrie / Institutul Cultural Român de la Viena şi editura Paul Zsolnay din Viena au organizat turneul de prezentare în Austria a traducerii în limba germană a volumului Kinderland de Liliana Corobca. Au avut loc cinci lecturi la Graz (Kulturzentrum bei den Minoriten), Viena (MUSA Museum Startgalerie Artothek şi Literaturcafé, Buch Wien) şi Salzburg (Literaturhaus). Prezentarea volumului, cu participarea autoarei şi a traducătorului Ernest Wichner, a cuprins lecturi în limba română şi în limba germană. Volumul Kinderland spune povestea Cristinei, un copil nevoit să devină „mamă“ responsabilă pentru cei doi fraţi mai mici, atunci când părinţii pleacă la muncă în străinătate. Universul unui sat moldovenesc contemporan, populat în majoritate de copii şi bătrâni, este privit din perspectiva acestei fetiţe de 12 ani. Într-o lume aflată în criză, copiii învaţă, din propriile experienţe, să lupte şi să supravieţuiască în aşteptarea împlinirii unui singur vis: întoarcerea părinţilor acasă. Liliana Corobca este absolventă a Facultății de Litere din cadrul Universității de Stat din Moldova și doctor în litere la Universitatea din București. Din anul 2007 este membră a Uniunii Scriitorilor din România, fiind cunoscută pentru activitatea sa literară, cărţile sale fiind traduse în limba italiană și limba germană. Volumele Un an în paradis (2011) şi Kinderland (2015) au fost traduse în limba germană de Ernest Wichner.

17 noiembrie 2015 – 10 ianuarie 2016 / Expoziţia Anca Benera şi Arnold Estefan la galeria IG BILDENDE KUNST din Viena. Programul artistic de cooperare al landului Austria Inferioară, ajuns la cea de-a 15-a ediţie, a fost organizat de AIR-ARTIST IN RESIDENCE (Krems) şi galeria IG BILDENDE KUNST (Viena). Curatorii proiectului Verena Gamper (Kunsthalle Krems) şi Sonja Schön (IG BILDENDE KUNST) au lansat invitaţia duo-ului artistic din România, Anca Benera şi Arnold Estefan, alături de Hannah Öllinger şi Manfred Rainer din Austria. Aceştia au expus o selecţie de lucrări care au avut ca punct de plecare reflecţia asupra condiţiei artistului şi a realităţii în care acesta trăieşte şi lucrează. Proiectul şi-a propus realizarea unei paralele între spaţiul artistic românesc şi cel austriac, printr-o cercetare critică a producţiei culturale contemporane. Anca Benera şi Arnold Estefan au expus lucrările: „An Artist Who Cannot“ – susţinând că networking-ul devine cel mai important instrument artistic în era globalizării; „Compensation for the Lack of Resources“ – despre lipsa finanţării artei contemporane şi „I Work Therefore I’m Not“ – despre condiţia artistului nevoit să îşi susţină arta, având un loc de muncă stabil într-un alt domeniu. Anca Benera este artist vizual şi cofondatoare a Centrului de Introspecţie Vizuală din Bucureşti, o platformă de cercetare şi de producţie artistică şi teoretică. Activitatea ei este bazată pe cercetare, se concentrează asupra spaţiului public, care este atât resursa informaţională, cât şi mediul de prezentare a lucrărilor ei. Arnold Estefan este artist vizual şi grafician. Trăieşte şi lucrează la Bucureşti şi este, de asemenea, membru cofondator al Centrului de Introspecţie Vizuală din Bucureşti. Este coautor al lucrării „Publicaţiile independente în vremea represiunii şi a libertăţii de exprimare“ (2011) şi co-curator al proiectului de artă publică „Ars Telefonica“ (2008). Ca artist a expus la No Pass Biennale, Budapesta (2009); Young Artist Biennale, Bucureşti (2008); Donumenta, Regensburg, Germania (2007); Cooper Gallery, Dundee, Scoţia (2006); MNAC, Bucureşti (2006); Trafó Gallery, Budapesta (2005); Play Gallery, Berlin (2004); ca designer a realizat conceptul pentru identitatea vizuală a Pavilionului României la a 53-a ediţie a Bienalei de la Veneţia (2009).

18 noiembrie / Concert Peter Hudler (violoncel) şi Nikolas Wagner (pian) la sediul institutului. Recitalul a fost construit în jurul lucrării Sonată pentru violoncel şi pian op.26/1 de George Enescu şi s-a înscris în seria evenimentelor „Enescu şi Viena“ dedicate de Institutul Cultural Român de la Viena memoriei compozitorului român George Enescu. Peter Hudler a absolvit studiile muzicale la Conservatorul din Viena sub îndrumarea profesorului Robert Nagy (violoncel, solist al Filarmonicii din Viena) şi între 2003-2005 a studiat la Mozarteum Salzburg. Tot la Mozarteum a terminat studiile de master şi a urmat cursurile post-universitare. Peter Hudler a colaborat şi a concertat alături de numeroase ansambluri şi orchestre de cameră printre care: Salzburg Chamber Soloists – Elveţia (2009) şi Liban (2007), Opera de Stat din Viena (2001-2013), Mozarteum Orchester Salzburg (2008-2010: Salzburg, Munchen, Abu Dhabi), Irish Chamber Orchestra, Camerata Academica Salzburg (2004-2009) şi Danish Chamber Players (2014). Nikolaus Wagner a studiat la Viena la Conservator şi la Universitatea de Muzică şi Artă. În cariera sa a concertat pe scenele Musikverein şi Wiener Konzerthaus, la Berlin, Köln şi Baden-Baden Freiburg, la Universitatea Columbia din New York şi în programul Festivalului „Palmklang“ din Oberalm, Austria.

23 noiembrie / Concertul „Enescu-Bălănescu“ susţinut de Bălănescu Quartet (Alexander Bălănescu – vioară, James Shenton – violină, Kate Wilkinson – violă, Nick Holland – violoncel, David Kent – mixer), la clubul de jazz Porgy&Bess din Viena. Proiectul „Enescu-Bălănescu“, prezentat live în premieră internaţională la Viena a reprezentat o avanpremieră ce a cuprins noua lucrare a lui Alexander Bălănescu inspirată de Rapsodia Română de George Enescu, reinterpretarea Cvartetului Nr. 2, op. 22 şi reinterpretarea Octetului op. 7 de George Enescu. Albumul „Enescu-Bălănescu“ este ultima parte a trilogiei muzicale ce cuprinde albumele „Luminitza“ şi „Maria Tănase“. Bălănescu Quartet este un cvartet de coarde avangardist, înfiinţat în anul 1987 de muzicianul român Alexander Bălănescu. Bălănescu Quartet este cunoscut pentru stilul muzical specific care include ritmuri sacadate, dezacorduri muzicale şi aranjamente complexe.

26-27 noiembrie / Simpozion interdisciplinar dedicat autoarelor Elfride Jelinek şi Herta Müller, organizat la MUSA – Museum Startgalerie Artothek de Universitatea Viena în colaborare cu Universitatea din București, Universitatea „Babeş-Bolyai“ din Cluj-Napoca, Universitatea de Vest din Timişoara şi Universitatea „Lucian Blaga“ din Sibiu. Simpozionul a fost conceput sub forma unui dialog intercultural între experţi din Austria şi România. În cadrul evenimentului, actriţele Sylvie Rohrer şi Andrea Eckert au lecturat pasaje din lucrări semnate Herta Müller şi Elfride Jelinek. Herta Müller şi Elfriede Jelinek au fost înfăţişate drept autoare care se prezintă cu atitudine şi angajament în spaţiul public şi dezbat în operele lor dictatura, totalitarismul şi represiunea. În prim-plan s-au aflat analize care le arată pe Jelinek şi Müller drept scriitoare care se declară ferm împotriva violenţei, a tabuurilor şi a marginalizării caracteristice anumitor sisteme politice. Simpozionul a cuprins prelegeri ale cercetătorilor români Maria Sass, Graziella Predoiu, Bianca Bican, András F. Balogh, Mădălina Diaconu, Cristina Petrescu, Alexa Stoicescu şi George Guţu. Ioan Holender a participat la dezbaterea din închiderea simpozionului, 1989 und die Folgen: Transformation oder Stagnation, care a fost moderată de Laura Balomiri. Subiectele de dezbatere au fost introduse prin intermediul unor scurte prelegeri, discuţii, mese rotunde şi a unei lecturi din eseurile politice ale celor două autoare.

27-29 noiembrie / Institutul pentru Cercetare Folclorică şi Etnomuzicologie al Universităţii de Muzică și Artele Spectacolului din Viena a organizat cu sprijinul Institutului Cultural Român de la Viena, al Direcţiei de Cultură a Municipalităţii Viena, al Institutului Cultural Italian de la Viena şi al Institutului Polonez de la Viena, cea de-a patra ediţie a simpozionului internaţional „European Voices“, care a cuprins o serie de discuţii şi dezbateri despre muzica polifonică instrumentală tradiţională. La simpozion au participat 24 de experţi din 18 ţări europene. Din România a conferenţiat prof. dr. Speranța Rădulescu, susţinând prelegerea „A Peculiar Form of Plurivocality in Romania: Disorderly Polyphony or Heterophony“. Prelegerile au fost completate de demonstraţii muzicale în interpretarea unor ansambluri instrumentale şi solişti din Europa Centrală şi de Est. Grupul folcloric „Nepoţii Iancului“ din regiunea Ţara Moţilor a susţinut un concert în cadrul evenimentului de închidere a simpozionului la sala Haydn a Universităţii de Muzică. Ansamblul flocloric este format din Răzvan Roşu (tulnic, fluier, cimpoi), alături de Bogdan Roşu (tobă) şi Petrică Zele (vioară). Simpozionul „European Voices IV – Multipart Instrumental Music: Soloist and Ensemble Traditions“ a tratat subiectul muzicii tradiţionale europene, explorând instrumentele polifonice utilizate în muzica populară: de la instrumente cu coarde şi flaut, până la mandolină şi nai. Simpozionul a dezbătut şi istoria ansamblurilor muzicale în Europa Centrală şi de Est, începând cu perioada barocă. Ansambluri din regiuni geografice diferite, precum zona Zillertal (Tirol), muzica evreiască klezmer, tarafurile din Transilvania şi „troista muzýka“ din Ucraina au prezentat asemănări din punct de vedere al stilului muzical şi al contextului social în care au luat naştere. Simpozionul şi-a propus să aprofundeze aceste similarităţi şi să evidenţieze influenţele muzicii bisericeşti şi ale muzicii culte. Abordările ştiinţifice ale simpozionului s-au axat pe două paliere – muzica polifonică instrumentală intepretată de solişti şi muzica colectivă din Europa Centrală şi de Est – analizate din perspective istorice, sociale, antropologice şi interculturale.