Dunyoviy musiqa Uyg'onish davri turli janrlar bilan ifodalangan: madrigallar, qo'shiqlar, kanzonlar. Musiqa "cherkovning xizmatkori" bo'lishni to'xtatib, endi lotin tilida emas, balki o'z ona tilida yangray boshladi. Dunyoviy musiqaning eng mashhur janri madrigallar (italyancha Madrigal - ona tilidagi qo'shiq) - sevgi mazmunidagi lirik she'r matniga yozilgan polifonik xor kompozitsiyalariga aylandi. Ko'pincha, bu maqsadda taniqli ustalarning she'rlari ishlatilgan: Dante, Franchesko Petrarka va Torquato Tasso. Madrigallar professional xonandalar tomonidan emas, balki butun bir havaskorlar ansambli tomonidan ijro etilgan, bu erda har bir qismni bitta xonanda boshqargan. Madrigalning asosiy kayfiyati qayg'u, sog'inish va qayg'u, ammo quvnoq, jonli kompozitsiyalar ham bor edi.
Musiqa madaniyati ilmiy xodimi D.K. Kirnarskaya qayd etadi:
"Madrigal Uyg'onish davrining butun musiqiy tizimini teskarisiga aylantirdi: Massning bir tekis va uyg'un plastikligi qulab tushdi ... musiqiy butunlikning asosi bo'lgan o'zgarmas kantus firmasi yo'qoldi ... U o'z ichiga olgan she'riy fikrni etkazishga harakat qildi. matnni iloji boricha ifodali. Madrigal nihoyat "qat'iy uslub" ning zaiflashuvchi kuchlarini yo'q qildi.
Musiqa asboblari jo'rligidagi qo'shiq dunyoviy musiqaning mashhur janri edi. Jamoatda ijro etilgan musiqadan farqli o'laroq, qo'shiqlarni ijro etish juda oddiy edi. Ularning qofiyalangan matni aniq 4-6 misrali baytlarga boʻlingan. Qo'shiqlarda, madrigallarda bo'lgani kabi, matn katta ahamiyatga ega bo'ldi. Ijro qilinayotganda polifonik kuylashda she’riy satrlar yo‘qolib qolmasligi kerak. Ayniqsa, frantsuz bastakori Kleman Janekinning (taxminan 1485-1558 yillar) qo'shiqlari mashhur edi. Klement Janneken anonim shoirlar Per Ronsard, Kleman Marot, M. de Sen-Jelli she'rlariga asosan 4 ovozga mo'ljallangan 250 ga yaqin shanson yozgan. Yana 40 ta shanson uchun zamonaviy fan Janequinning muallifligi haqida bahslashmoqda (ammo bu bahsli musiqaning sifatini pasaytirmaydi). Uning dunyoviy polifonik musiqasining asosiy farqlovchi jihati dasturiy va ingl. Tinglovchining ko‘z o‘ngida jang suratlari (“Marignano jangi”, “Renti jangi”, “Mets jangi”), ov sahnalari (“Qushlarning sayrashi”, “Bulbul sayrashi”, “Skylark”) tasvirlangan. , kundalik sahnalar ("Ayollar suhbati"). Janequin Parijdagi kundalik hayot muhitini "Parij qichqirig'i" shansoniga yorqin tarzda etkazadi, u erda siz ko'cha sotuvchilarning hayqiriqlarini eshitishingiz mumkin ("Sut!" - "Piroglar!" - "Articokes!" - "Baliq!" - " Gugurt!" - "Kabutarlar!" - "Eski poyabzal!" - "Sharob!"). Tekstura va ritmdagi barcha zukkoliklarga qaramay, Janequinning uyg'unlik va qarama-qarshilik sohasidagi musiqasi juda an'anaviy bo'lib qolmoqda.
Uyg'onish davri boshlanishi edi professional kompozitsiya... Ushbu yangi tendentsiyaning yorqin vakili, shubhasiz, Palestrina (1525-1594). Uning merosi muqaddas va dunyoviy musiqaning ko'plab asarlarini o'z ichiga oladi: 93 massa, 326 madhiya va motetlar. U Petrarka so'zlariga yozilgan ikki jildlik dunyoviy madrigallarning muallifi. Uzoq vaqt davomida Rimdagi Avliyo Pyotr soborida xor rahbari bo‘lib ishlagan. U yaratgan cherkov musiqasi tuyg'ularning pokligi va yuksakligi bilan ajralib turadi. Bastakorning dunyoviy musiqasi favqulodda ma’naviyat va uyg‘unlik bilan sug‘orilgan.
Biz Uyg'onish davrining shakllanishiga qarzdormiz instrumental musiqa mustaqil san'at turi sifatida. Bu vaqtda bir qancha instrumental asarlar, variatsiyalar, preludiyalar, fantaziyalar, rondo, tokkatalar paydo bo'ldi. Musiqa asboblari orasida organ, klavesin, viola, nayning turli turlari ayniqsa mashhur bo'lib, 16-asr oxirida. - skripka.
Uyg'onish davri yangi musiqiy janrlarning: yakkaxon qo'shiq, oratoriya va operaning paydo bo'lishi bilan yakunlanadi. Agar ilgari ma'bad musiqa madaniyatining markazi bo'lgan bo'lsa, o'sha paytdan boshlab opera teatrida musiqa yangray boshladi. Va bu shunday bo'ldi.
16-asr oxirida Italiyaning Florensiya shahrida. iste’dodli shoirlar, aktyorlar, olimlar, musiqachilar to‘plana boshladi. Keyin ularning hech biri biron bir kashfiyot haqida o'ylamadi. Va shunga qaramay, ular teatr va musiqa san'atida haqiqiy inqilob qilishlari kerak edi. Qadimgi yunon dramaturglari asarlarini tomosha qilishni davom ettirib, ular o'zlarining g'oyalariga ko'ra, qadimgi dramaning tabiatiga mos keladigan o'zlarining musiqalarini yaratishga kirishdilar.
A'zolar kamera(bu jamiyat shunday nomlangan) mifologik personajlarning monologlari va dialoglarining musiqiy hamrohligini puxta o'ylab topdi. Aktyorlar og'zaki qismlarni ijro etishlari kerak edi qiroatli(qiroat, ashula nutqi). Garchi so'z musiqaga nisbatan etakchi rol o'ynashda davom etgan bo'lsa-da, ularning yaqinlashishi va uyg'un birlashishiga birinchi qadam qo'yildi. Bunday spektakl insonning ichki dunyosi boyligini, uning shaxsiy kechinmalari va his-tuyg'ularini ko'proq darajada etkazish imkonini berdi. Bunday vokal qismlarga asoslanib, ariyalar- musiqiy spektaklda, shu jumladan operada tugallangan epizodlar.
Opera teatri tezda sevgi qozondi va nafaqat Italiyada, balki boshqa Evropa mamlakatlarida ham mashhur bo'ldi.
Eng hayratlanarli hodisa o'sha davrda insonparvarlik yo'nalishlari ruhi bilan sug'orilgan keng tarqalgan dunyoviy vokal janrlari edi. Ularning rivojlanishida musiqa san'atini professionallashtirish alohida rol o'ynadi: musiqachilarning mahorati o'sdi, qo'shiqchilik maktablari tashkil etildi, ularda yoshligidanoq qo'shiq aytish, organ chalish, musiqa nazariyasi o'rgatilgan. Bularning barchasi yuqori mahorat, kompozitsion va ijrochilik texnikasini professional egallashni talab qiladigan qat'iy uslubdagi polifoniyaning ma'qullanishiga olib keldi. Ushbu uslub doirasida ovozlarning maksimal mustaqilligini saqlagan holda, ovozni boshqarish va ritmik tashkil etishning juda qattiq qoidalari ishlaydi. Cherkov musiqasi qat'iy uslub ustalari ijodida ma'naviy matnlarga oid asarlar bilan bir qatorda muhim o'rin tutgan bo'lsa-da, bu bastakorlar ko'plab dunyoviy polifonik qo'shiqlar yozdilar. Dunyoviy vokal janrlarining musiqiy va she'riy obrazlari alohida qiziqish uyg'otadi. Matnlar mazmunning jonliligi va dolzarbligi bilan ajralib turadi. Sevgi lirikasidan tashqari, polifonik yozishning ajoyib professional texnikasi bilan uyg'unlashgan satirik, beparvo, ditirambik matnlar juda mashhur edi. Mana, kundalik she'riyat namunasi bo'lgan frantsuz shansonining ba'zi matnlari "Tur, aziz Kolinet, ichish vaqti keldi; men kulgi va zavqlanishga intilaman. Hamma quvonchga taslim bo'lsin. Bahor keldi .. .", "Boylik la'nati bo'lsin, olib ketdi mening do'stim bor: men uning sevgisiga ega bo'ldim, ikkinchisi - boylik, sevgi ishlarida samimiy sevgi unchalik qadrli emas."
Uyg'onish davri madaniyati dastlab Italiyada, keyin esa boshqa mamlakatlarda paydo bo'ldi. Tarixda mashhur musiqachilarning mamlakatdan mamlakatga tez-tez yurishi, ularning u yoki bu cherkovdagi faoliyati, turli millat vakillarining tez-tez muloqot qilishlari va boshqalar haqida ma'lumotlar saqlanib qolgan. turli milliy maktablar bastakorlari tomonidan yaratilgan asarlar o'rtasidagi muhim bog'liqlik.
16-asr ko'pincha "raqs asri" deb ataladi. Italiya Uyg'onish davrining gumanistik g'oyalari ta'siri ostida cherkov taqiqlarining to'g'oni nihoyat buzildi va "dunyoviy", dunyoviy quvonchlarga intilish raqs va qo'shiq elementlarining misli ko'rilmagan portlashi sifatida namoyon bo'ldi. 16-asrda qoʻshiq va raqsni ommalashtirishning kuchli omili. musiqani chop etish usullarini ixtiro qilish muhim rol o'ynadi: katta nashrlarda nashr etilgan raqslar bir mamlakatdan boshqasiga aylana boshladi. Har bir xalq umumiy sevimli mashg'ulotlariga hissa qo'shgan, shuning uchun raqsga tushib, o'z ona zaminidan ajralib, qit'a bo'ylab sayohat qilgan, tashqi ko'rinishini va ba'zan nomini o'zgartirgan. Ular uchun moda tez tarqaldi va tez o'zgardi.
Shu bilan birga, Uyg'onish davri keng diniy oqimlar (Bogemiyada gusitlar, Germaniyada lyuteranizm, Frantsiyada kalvinizm) davri edi. O'sha davrdagi diniy oqimlarning barcha xilma-xil ko'rinishlarini protestantizmning umumiy tushunchasi birlashtirishi mumkin. Turli milliy oqimlardagi protestantizm xalqlarning umumiy musiqa madaniyatini rivojlantirish va mustahkamlashda, bundan tashqari, asosan, xalq musiqasi sohasida muhim rol o‘ynadi. Nisbatan tor doiradagi odamlarni qamrab olgan gumanizmdan farqli o'laroq, protestantizm xalqning keng qatlamlari orasida tarqaladigan yanada ommaviy oqim edi. Uyg'onish davri musiqa san'atining eng yorqin hodisalaridan biri bu protestant ashulasidir. Germaniyada reformatsiya harakati ta'siri ostida paydo bo'lgan, katolik ibodatining atributlaridan farqli o'laroq, u o'ziga xos hissiy va semantik mazmun bilan ajralib turardi. Lyuter va protestantizmning boshqa vakillari musiqaga katta ahamiyat berishgan: "Musiqa odamlarni shod qiladi, g'azabni unutadi. O'ziga bo'lgan ishonchni va boshqa kamchiliklarni yo'q qiladi ... Yoshlarni doimo musiqaga o'rgatish kerak, chunki u epchil, hamma narsaga mos keladigan odamlarni shakllantiradi. ." Shunday qilib, islohotchilik harakatida musiqa dabdaba emas, balki o‘ziga xos “kundalik non” hisoblanar edi – u protestantizmni targ‘ib qilish va keng ommaning ma’naviy ongini shakllantirishda katta rol o‘ynashga chaqirilgan.
Dostları ilə paylaş: |