Curente artistice

Pictori francezi

Delaunay, Sonia

Sonia Delaunay (1885 - 1979), artista de origine franco-iudaica, importanta reprezentanta a miscarii Art Deco, care, impreuna cu sotul sau Robert Delaunay si cu alti artisti, a fondat miscarea artistica Orphism, cunoscuta pentru folosirea a numeroase culori si forme geometrice. Lucrarile ei se extind de la picturi, design de textile, pana la design de scene […]

Seurat, Georges

Georges-Pierre Seurat s-a nascut la 2 Decembrie 1859 in Paris. El a fost creatorul neo-impresionismului, mai ales prin lucrarea sa "Duminica dupa-amiaza pe insula La Grande Jatte"(1884-1886) -capodopera sa-, ramanand una dintre principalele figuri ale picturii din secolul 19.
Seurat a studiat optica si descompunerea luminii in culori primare si complementare. El a dsavarsit astfel tehnica […]

Pissarro Camille

Camille Pissarro (10 iulie 1830, Charlotte-Amalie - 13 noiembrie 1903, Paris) a fost un pictor francez care a jucat un rol decisiv în unificarea mişcării impresioniste şi în schimbările ce au avut loc în arta celei de-a doua jumătăţi a secolului al XIX-lea, recunoscut ca atare cu mult mai târziu decât alti pictori contemporani cu […]

Klein, Yves (2)

Criticul Pierre Restany, a fondat grupul Nouveau Realisme (Realismul nou) in apartamentul lui Klein, pe 27 octombrie 1960, membrii fondatori finnd Arman, Francois Dufrene, Raymond Hains, Yves Klein, Martial Raysse, Daniel Spoerri, Jean Tinguely si Jacques Villeglé, iar Niki de Saint-Phalle, Christo si Deschamps s-au alaturat mai tarziu. Acest curent era vazut ca o versiune […]

Watteau, Jean Antoine

Jean-Antoine Watteau (nascut la 10 octombrie, 1684) a fost un pictor francez, care in scurta sa cariera a indemnat reluarea interesului pentru coloare si miscare (in traditia lui Corregio si Rubens), si a revitalizat expresia Barocului, ce era in descrestere, care, in cele din urma a devenit cunoscut ca si Rococo. Picturile lui Watteau creează […]

Pissarro, Camille (2)

Pissarro caută noi direcţii de dezvoltare şi în pânzele sale încep să apară figuri umane. Se apropie de stilul lui Degas, îşi perfecţionează desenul, începe să lucreze cu pasteluri şi se iniţiază în arta gravurii. Lucrarea "Acoperişurile roşii, un colţ de ţară, efectul iernii" a fost prezentată la cea de-a treia expoziţie de pictură impresionistă, […]

Millet, Jean Francois

Jean-François Millet s-a nascut la 4 octombrie 1814, in Gruchy, Normandia.
A fost unul dintre cei mai originali artisti francezi ai secolului al XIX-lea. Millet era pictorul taranilor, surprinzand viata la tara cu simplitate si demnitate in acelasi timp. Din punct de vedere stilistic, el ii aprecia enorm pe vechii maestri si ii evoca in mod […]

Klein, Yves

Yves KLEIN (28 aprilie 1928 - 6 iunie 1962) a fost un pictor francez si unul dintre primii performeri, a atins prin preocuparile sale forme de arta precum body-art, land art, instalatie, a dat tonul disolutiei granitelor intre disciplinele artistice cu alaturari de arhitectura, dans, muzica. Este un creator a carui meteorica dar colosal de […]

Courbet, Gustave

Gustave Courbet, nume la naştere, Jean Désiré Gustave Courbet (n. 10 iunie 1819 – d. 31 decembrie 1877) a fost un pictor francez, care a condus mişcarea artistică a realismului din secolul al 19-lea al picturii franceze.
Cunoscut cel mai bine ca inovator al Realismului, Courbet a fost un pictor al compozitiilor figurative, peisajelor si al […]

Gericault, Theodore

Théodore Géricault (n. 26 septembrie 1791 – d. 26 ianuarie 1824) a fost un important pictor si litograf francez, cunoscut in special pentru lucrarea "La Radeau de la Meduse" dar si pentru alte picturi. El a fost unul dintre pionierii miscarii romantiste.
Prima sa lucrare majora, "Chasseur de la Garde", expus la Salonul din Paris in […]

Pictori germani

Klee, Paul

Paul Klee (18 decembrie 1879 - 29 iunie 1940) a fost un pictor elvetian de nationalitate germana. Stilul sau puternic  individual a fost influentat de multe tendinte diferite din arta, incluzand expresionismul, cubismul si suprarealismul. A studiat si orientalismul. Klee a fost un desenator inascut, care a experimentat si in cele din urma a devenit […]

Durer, Albrecht

Albrecht Dürer (nascut la 21 mai 1471, Nürnberg) a fost un pictor german, creator de gravuri şi teoretician al artei, una din personalităţile de seamă ale istoriei universale a artei. A promovat idealurile renascentiste in Germania, fiind cunoscut pentru realismul sau viguros. Opera sa impregnată de ideile Renaşterii, Umanismului şi Reformei a exercitat o deosebită […]

Friedrich, Caspar David

Caspar David Friedrich (nascut la 5 septembrie 1774, in Greifswald, nordul Germaniei), a fost un pictor al peisajelor, din miscarea romantismului german al secolului 19, care acum este considerat cel mai important pictor din acea perioada. Pictor si desenator, Friedrich este cel mai bine cunoscut pentru peisajele sale alegorice tarzii, in care introducea siluete contemplative […]

Cuyp, Aelbert

Aelbert Jacobsz Cuyp  s-a nascut la 20 octombrie 1620 in Dordrecht, Germania.
El a fost unul dintre principalii pictori germani de peisaje din secolul 17, facand parte din curentul baroc. El este cunoscut in special, pentru peisajele sale rurale germane, de dimineata devreme si de seara tarziu. Lumina soarelui strabate pictura, accentuand mici portiuni de detaliu […]

Rubens, Peter Paul

Peter Paul Rubens s-a nascut la 28 iunie 1577, Siegen, Westfalia. El a fost cel mai renumit pictor flamand, desi s-a nascut in Germania si si-a perfectionat talentul artistic in Italia..
Viaţa lui Rubens pare să fi fost guvernată de o inepuizabilă energie. În decurs de patruzeci de ani, artistul pictează cca. 1400 tablouri şi execută […]

Pictori italieni

Mantegna, Andrea

Andrea Mantegna, a fost un artist renascentist italian, student al arheologiei romane si ginerele lui Jacopo Bellini. Peisajele sale cremene, metalice si figurile oarecum impietrite, evidentiaza o abordare fundamental sculpturala a picturii. El deasemeni a condus un atelier care era numarul unu in imprimari din Italia, inainte de 1500.
In ansamblu, Mantegna desi a tins in […]

Battista Tiepolo, Giovanni

Giovanni Battista Tiepolo, cunoscut si ca Gianbattista Tiepolo (nascut la 5 martie 1696 in Venetia), a fost intre ultimii maestri pictori de fresce din Venetia. Ultimul mare pictor baroc, insa un important pictor al rococo-ului italian, el a ridicat ridicat frumusetea decorativa la rang de suprem.
Prima capodoperă a lui Tiepolo în Veneţia a fost un […]

De Chirico, Giorgio

Giorgio De Chirico (n. 10 iulie 1888, Volos - d. 20 noiembrie 1978, Roma), cunoscut şi ca Népo, a fost un pictor suprarealist italian, poate cel mai enigmatic exponent al artei figurative din secolul al XX-lea. De Chirico este fondatorul La scuola metafisica în arte.
Edward Hopper spunea: "Lumina slaba a soarelui din tablourile sale, umbrele […]

Tintoretto

Jacopo Comin zis Tintoretto ( nascut la 29 septembrie 1518, Veneţia) a fost unul dintre cei mai mari reprezentanţi ai şcolii veneţiene de pictură, marcând trecerea spre curentul manierist apărut în perioada de maturitate a Renaşterii. Pentru energia sa fenomenală demonstrată în execuţia picturilor a fost supranumit şi "Il Furioso",  iar folosirea dramatică a perspectivei […]

Buonarroti, Michelangelo

Michelangelo Buonarroti (nascut la 6 martie 1475, Caprese, Provincia Arezzo), este alături de Leonardo da Vinci, cel mai important artist în perioada de vârf a Renaşterii italiene. Geniul său universal este deopotrivă oglindit de pictură, desen, sculptură şi arhitectură. A scris şi poezii, în special în genul sonetului şi madrigalului.
 
El a infatisat corpul uman cu […]

Vecellio, Tiziano

Tiziano Vecellio - în română Tiţian, se presupune că s-ar fi născut între 1488 şi 1490 la Pieve di Cadore, în Munţii Dolomiţi. A fost un vestit pictor italian din secolul al XVI-lea, aparţinând şcolii veneţiene.
 
Tiziano dezvoltă un stil personal al culorilor, care veneau aplicate în mod rapid, câteodată imprecis, fără desene pregătitoare: rezultatul este […]

Santi, Rafael

Rafael Santi, cunoscut şi ca Rafael Sanzio sau Raffaello s-a nascut 6 aprilie 1483 in Urbino. Pictor si arhitect, Rafaello este, alaturi de Leonardo da Vinci si Michelangelo, unul dintre gigantii perioadei de varf a Renasterii, cand arta italiana a atins culmea grandorii si armoniei. Operele sale nu aveau complexitatea intelectuala tulburatoare a lui Leonardo […]

Caravaggio

Michelangelo Merisi da Caravaggio (n. 29 septembrie 1571), numit după oraşul său natal Caravaggio, lângă Milano, a fost un pictor italian, celebru pentru forta si originalitatea lucrarilor sale,  considerat precursor al stilului baroc, indiscutabil unul dintre cei mai mari novatori din istoria picturii. Caravaggio respinge ierarhia genurilor şi canonul frumuseţii în pictură, conceput de umaniştii […]

Da Vinci, Leonardo

Leonardo Da Vinci este o figura centrala a Renasterii, fiind cel mai popular pictor al timpurilor sale. Un geniu polivalent: pictor, sculptor si arhitect, avand idei avangardiste in ceea ce privea explicarea fenomenelor si lucrurilor.
Leonardo s-a născut la 15 aprilie 1452, nu departe de Florenţa, în mica localitate Anchiano, fiind copilul nelegitim al ţărancei Catarina […]

Velazquez, Diego

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez s-a nascut in anul 1599 la Sevilla.
A fost unul din cei mai cunoscuţi pictori spanioli din sec. XVII-lea. Reprezentant al stilului baroc, s-a remarcat în special ca portretist la curtea regelui Filip al IV-lea al Spaniei. În acelaşi timp, Velázquez este creatorul unei noi viziuni şi al unui nou […]

Pictori olandezi

Van Gogh, Vincent

Vincent van Gogh s-a nascut la 30 martie 1853 in Groot Zundert, Olanda.
El a fost unul dintre cei mai mari pictori ai secolului 19, incadrandu-se in curentul post-impresionist.
Ritmul in care picta era unul aparte, furibund, imaginile create de el exprimand durerea si pasiunea care ii topeau sufletul. A fost singurul artist care a realizat atat […]

Vermeer, Johannes

Johannes Vermeer, cunoscut mai ales ca Jan Vermeer van Delft, botezat la 31 octombrie, 1632, in Delft, Ţările de Jos. Cunoscut pictor olandez, a fost unul din cei mai cunoscuţi reprezentanţi ai stilului baroc.
În timp reputaţia lui Vermeer a crescut tot mai mult, astăzi el fiind considerat unul dintre cei mai mari pictori olandezi ai […]

Rembrandt

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (n. 15 iulie 1606, Leiden - d. 4 octombrie 1669, Amsterdam), pictor olandez din secolul al XVII-lea, considerat unul din cei mai mari pictori din istoria artei, celebru şi pentru desenele şi gravurile sale. A trăit în epoca ce s-a numit vârsta de aur olandeză, timp în care cultura, ştiinţa, comerţul şi […]

Pictori romani

Aman, Theodor

Theodor Aman - (20 martie 1831, Câmpulung-Muscel — 19 august 1891, Bucureşti) a fost pictor (3000 de lucrari) şi grafician, pedagog, membru post-mortem al Academiei Romane, întemeietor al primelor şcoli româneşti de arte frumoase atât la Iaşi cât şi la Bucureşti.
În pictura sa de o rigoare academistă, simbolurile evocărilor istorice aduc o anume prospeţime, în sensul situării artistului în actualitate. Noutatea pânzelor sale ţine astfel mai mult de răspunsurile tematice la preocupări sociale şi politice din perioada fondării statului naţional român. Nu lipsesc însă şi unele încercări de luminare a paletei, de surprindere a instantaneului, ce ne vorbeşte despre ecoul, fie şi palid, al experienţelor unor artişti francezi care pictau în aer liber, la Barbizon, în împrejurimile Parisului, unde în deceniul al şaptelea şi al optulea, se pun bazele impresionismului Începe să picteze încă de pe atunci o serie de compoziţii istorice, unul din genurile sale preferate în care va excela.
Opera sa are o tematică variată: mitologică, religioasă, istorică, socială şi portrete.
Intre cele mai reprezentative picturi: Eliberarea ţiganilor (1848), Portretul artistului (1853), Proclamarea Unirii (1861), Jurământul pe Constituţie al Domnitorului Carol I (1863), Cea din urmă noapte a lui Mihai Viteazu (1857), Portretul lui lancu Văcărescu, Petrecerea cu lăutari, Vlad Ţepeş şi solii, Capul lui Bathori, Bătălia de la Călugăreni.

Grigorescu, Nicolae

Nicolae Grigorescu (15 mai 1838, Pitaru, Jud. Dambovita - 24 iulie 1907, Campina) a fost primul artist plastic care a devenit membru al Academiei Romane. Din 1862, a frecventat la Paris atelierele Scolii de Belle-Arte, fiind admis prin concurs, ca elev al acesteia, impreuna cu Renoir.
Ion Chiriac spunea despre pictura bisericeasca a lui Grigorescu:
"Indeosebi in biserica manastirii Zamfira, pictura in fresca este realizata din compozitii coplesitoare, tratate fiecare de sine statator, ca in pictura de sevalet. Este putin probabil ca tanarulGrigorescu sa fi avut la dispozitie imagini din care sa se fi inspirat, dar chiar daca ar fi fost asa, personalitatea sa s-a manifestat inconfundabil. A realizat compozitii bine inchegate. cu portrete expresive, cu pensulatie libera, sugerand uneori chipurile doar cu pete de culoare, asa cum avea sa faca si mai tarziu. A folosit elemente de peisaj cu ceruri ample, in nuante de violet, discret vibrate, elemente cromatice dificil de realizat in fresca."

Pictori rusi

Kandinsky, Wassily

Vasili Kandinsky (n. 16 decembrie (4 decembrie stil vechi) 1866, Moscova – d. 13 decembrie 1944, Neuilly-sur-Seine, Franţa) a fost un pictor si teoretician de arta de origine rusă. Unul dintre cei mai faimosi artisti ai secolului 20, el este creditat ca fiind primul care a pictat lucrari abstracte.
Creatia lui Kandinsky de arta pur abstracta, a urmat dupa o lunga perioada de maturizare si dezvoltare a gandirii intens teoretica, bazata pe experientele artistice personale. El si-a denumit aceasta devotare: frumusete interioara, fervoarea spiritului, iar dorintata profunda interioara: necesitate interioara, care a constituit un aspect central al artei sale.
Kandinsky a invatat ditr-o varietate de surse in timpul tineretii si a timpului petrecut in Moscova. Mai tarziu, avea sa-si aminteasca cum era fascinat si neobisnuit de stimulat de culoare in copilarie. Fascinatia pentru simbolismul si psihologia culorii a continuat si in maturitate.
In majoritatea lucrarilor lui, Kandinsky nu ilustraza figuri umane. Exceptii sunt "Sunday, Old Russia" (1904) si "Riding Couple" sau "Der Blaue Reiter" (1907).
Der Blaue Reiter constitue una dintre perioadele sale de evolutie artistica (1911-1914), avand caracteristice picturi compuse din mase de culoare mari si foarte expresive, individualizate prin forme si linii, care nu mai reprezinta doar o delimitare a lor, ci sunt suprapuse si intrepatrunse intr-un mod foarte liber, pentru a forma picturi de o forta extraordinara. 
In perioada Bauhaus (1922-1933), elementele geometrice au avut un rol din ce in ce mai important in cursurile si picturile lui Kandinsky, mai ales cercurile, semicercurile, unghiurile, liniile drepte si curbe.

Pictori spanioli

Dali, Salvador

Salvador Dalí (Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí Domenech) (11 mai 1904, - 23 ianuarie 1989) a fost un pictor spaniol, originar din provincia Catalonia, reprezentant al curentului suprarealist în artă. Graţie apariţiilor excentrice şi megalomaniei sale, Salvador Dalí devine o vedetă mondială, care reuşeşte să folosească forţa mass-mediei pentru a-şi spori averea şi gloria.
Dalí este entuziasmat de mişcarea suprarealistă, în care vede posibilitatea manifestării imaginaţiei sale exuberante unită cu o virtuozitate tehnică a desenului şi culorii. Datorită comportamentului său, în 1934 este exclus din grupul artiştilor suprarealişti, ceea ce nu-l împiedică să se considere singurul artist capabil de a capta "formele suprareale". Dali recurge la propriul său stil ca "metodă paranoico-critică", pe care o defineşte drept "o metodă spontană a cunoaşterii iraţionale care constă în interpretarea critică a reveriilor delirante". Astfel, imaginile pe care pictorul încearcă să le fixeze pe pânză derivă din agitaţia tulbure a inconştientului (paranoia) şi reuşesc a căpăta formă numai datorită raţionalizării delirului (momentul critic).
Picturi de Salvador Dali: "The persistence of Memory"(1931), "Soft Construction with Boiled Beans (Premonition of Civil war)"(1936), "Metamorphosis of Narcissus"(1937), "Swans Reflecting Elephants"(1937), "Apparition of Face and Fruit Dish on a Beach"(1938), "Dream Caused by the Flight of a Bee around a Pomegranate a Second Before Awakening"(1944), "Leda Atomica"(1949), "The Madonna of Port Lligat"(1949), "The Disintegration of the Persistence of Memory"(1954), "Still Life Moving Fast"(1956).

Goya, Francisco

Francisco José de Goya y Lucientes s-a nascut la 30 martie 1746, in Fuendetodos, Aragon. A fost un important pictor şi creator de gravuri spaniol, la răspântia secolelor al XVIII-lea şi al XIX-lea.
Ani de-a rândul Goya a fost artistul curţii regale, la fel ca şi mulţi alţi pictori ai secolului al XVIII-lea. Insa surzenia îl izolează de lume şi îl eliberează de convenţia picturii oficiale. La aproape cincizeci de ani, Goya porneşte într-o incursiune în străfundurile misterioase şi zbuciumate ale sufletului omenesc. Ochiul lui sarcastic, demascator, nu iartă pe nimeni.
Intre picturile sale importante sunt si "Familia lui Carol al IV-lea"(1800-1801), "La Maja Desnuda"(1799-1800), "La Maja Vestida"(1800-1803), "Batranele sau Timpul (Hasta la Muerte)"(1808-1810).
În afara tablourilor executate la comandă, pictorul realizează şi gravuri pe cicluri tematice. În "Los Caprichos" ("Capriciile", 1797-1799) - într-un număr de optzeci de gravuri - artistul prezintă fantasme care prind viaţă când raţiunea adoarme şi voinţa omului este guvernată de prostie, mârşăvie, durere sau dorinţe neînfrânate. În anii 1810-1815 urmează un al doile ciclu, "Los desastres de la guerra" ("Ororile războiului"), în perioada războiului cu Franţa napoleoniană şi a înăbuşirii sângeroase a revoltei populaţiei din Madrid. Represiunea răsculaţilor va face obiectul a două tablouri celebre: "2 mai 1808 - Masacrul de la Madrid"(1814) şi "3 mai 1808 - Împuşcarea revoltaţilor madrileni"(1814).

El Greco

Domênikos Theotokópulos (în traducere literală înseamnă "fiul Maicii Domnului") s-a născut în anul 1541 în Candia (în prezent portul Iraklion), pe insula Creta, pe atunci posesiune veneţiană. El Greco (în limba spaniolă Grecul), este numele sub care este cunoscut. A fost un pictor spaniol manierist de origine greacă, personalitate misterioasă, atât sub aspectul specificului stilului său, cât şi din pricina biografiei lui incomplete. Cunoscut mai ales datorită picturilor sale pe teme religioase şi ca portretist, contribuţiile lui în domeniul sculpturii şi arhitecturii au fost, din păcate, date uitării.
S-a încercat în mod naiv să se interpreteze originalitatea picturilor lui El Greco, cu persoane având figuri alungite, ca fiind o consecinţă a astigmatismului de care suferea. Mulţi au văzut în el un vizionar dezechilibrat. Chiar şi astăzi, El Greco continuă să surprindă.
Preţul pe care l-a plătit pentru originalitatea sa a fost uitarea, care va dura până în secolul al XIX-lea. El Greco a avut câţiva ucenici, însă nici unul demn de a-i continua arta. Numai Velázquez, care nu şi-a ascuns niciodată admiraţia faţă de pictura lui El Greco, poate fi considerat un continuator al artei sale. Respins de clasicismul secolului al XVIII-lea, El Greco va fi mai târziu recunoscut drept unul din cei mai mari creatori.
Cateva dintre operele sale sunt "El Espolio"(1577-1579), "Sfanta Treime"(1577-1579) - considerate capodopere -, "Alungarea zarafilor din templu"(1570), "Martiriul Sfantului Mauriciu"(1580), "Inchinarea pastorilor"(1596-1600), "Logodna Mariei"(1612-1614).

Miro, Joan

Joan Miró (n. 20 aprilie 1893, Barcelona - d. 25 decembrie 1983, Palma de Mallorca) a fost un pictor şi sculptor spaniol, influenţat de suprarealism, fără să fi aderat niciodată la această grupare. Miro a fost unul dintre marii pictori spanioli, reusind sa-si creeze propriul stil combinand abstractizarea plina de spirit ludic si suprealismul.
Teoriile suprarealiste îi întăresc convingerea în necesitatea libertăţii artistice, va rămâne un creator multidimensional şi multilateral: pictează, dar şi sculptează şi stăpâneşte în aceiaşi măsură tehnica ceramicei.
Forme frumoase şi stranii, păsări şi stele îl vor însoţii în fiecare zi a vieţii sale, închinate artei şi libertăţii creatoare. Creaturile sau figurile din picturile lui Miro apar aproape ca niste desene animate, ocupand intreaga panza astfel incat privitorul sa nu se focuseze doar pe un aspect al scenei. Unele dintre forme parca plutesc pe panza, in timp ce altele parca folosesc scari sa se catere pe pictura.
Îşi creează propriul univers, propriul "spaţiu interior", reflectat într-o serie de tablouri intitulate Constelaţii.

Titluri de picturi: "Escargot, femme, fleur, toile"(1934), "Carnival of Harlequin"(1924), "Bottle of Wine"(1924), "Landscape"(1924), "The Tilled Field"(1923), "Catalan Landscape(The Hunter)"(1923), "Hermitage"(1924), "The Birth of the World"(1925), "Dutch Interior"(1928), "Constellation: The Morning Star"(1940), "Constellation: Awakening at Dawn"(1941).

Picasso, Pablo

Pablo Ruiz y Picasso (n. 25 octombrie 1881, Malaga - d. 8 aprilie 1973, Mougins/Cannes), artist plastic spaniol, unul dintre cei mai prolifici si celebri artisti ai secolului XX. In cei aproape 80 de ani de cariera, a realizat picturi, sculpturi, stampe, decoruri de teatru, lucrari in ceramica, scriind si poezie si drama.

La 26 de Picasso a pictat "Domnisoarele din Avignon"(1907), actul de nastere al cubismului prin reprezentarea simbolica a corpurilor feminine. Aşa cum tablourile cubiste au descompus realitatea, şi opera lui Picasso este o oglindă care permite urmărirea artei în secolul al XX-lea şi totodată viaţa particulară a artistului.
Între anii 1908 şi 1914 Picasso trasează împreună cu Georges Braque drumul unui mod revoluţionar de tratare a formelor, care va căpăta denumirea de Cubism, de la articolul criticului Louis Vauxcelles: "…ei dispreţuisc formele, reduc totul - locuri, figuri, case - la formele geometrice elementare, la cuburi". În realitate, Picasso şi Braque încearcă să reprezinte obiectele tridimensionale pe suprafaţa bidimensională a tabloului, fără a folosi mijloace iluzioniste, să reunească forma şi suprafaţa recurgând la mijloacele unei picturi fără deosebiri între prim plan şi fondul în perspectivă.
Începând cu anul 1912, Picasso recurge la metoda "colajelor" (hârtie lipită, fr.: collage, papiers collés), cubismul intră în aşa zisă "fază sintetică". În felul acesta, Picasso reuşeşte să accentueze şi mai mult diferenţa între suprafaţa tabloului şi relieful obiectelor reprezentate.
Intre operele sale: "Femme en chemis dans un fauteuil"(1913), "Three Musicians"(1921), "Guernica"(1937), "Dora Maar au Chat"(1941), "Massacre in Korea"(1951), "Nude woman with a Necklace"(1968).