Monografije i filmski zapisi prema potrebi nastave.
načini praćenja kvalitete nastave / načini evaluacije nastavnog programa
Razgovori sa studentima tijekom kolegija i praćenje napredovanja studenta. Sveučilišna anketa.
naziv kolegija
Kreativno promišljanje vizualnog
nositelj kolegija
doc. dr. art. Ria Trdin
suradnik na kolegiju
šifra kolegija
godina
Semester
status
Jezik
ECTS
BAKO 107
1.
Ljetni
Obavezni stručni
hrvatski
engleski
2
oblik provođenja nastave s brojem sati po semestru
napomena
predavanja
vježbe
Seminari
ukupno
30
15
45
ishodi učenja i studentske kompetencije
Kroz kratke misaone i praktične vježbe i zadatke studente se:
- provocira na brzu intelektualnu reakciju vezanu uz likovne probleme;
-razvija razumijevanje likovnosti i likovnih problema;
-oslobađa šablonskih načina razmišljanja u likovnom stvaranju;
-podučava metodama razvijanja kreativnosti i dolaženja do rješenja u problemskim zadatcima (asocijativne metode, metode inverzije, metode negiranja, povezivanja, premetanja, nabacivanja ideja i sl.);
-razvija maksimalnu kreativnost i izražajnost u ograničenom izboru materijala i uporabnih predmeta primjenjivim na medij lutkarstva, scenografije, kostimografije;
-osvješćuje o različitim doživljajima i percipiranju likovne umjetnosti uvjetovanih životnom dobi, razini inteligencije, kulturnim okružjem, stupnju naobrazbe... Razumijevanje ljudske prirode pomaže studentima da pri kreiranju scenskog ili kojeg drugog likovnog proizvoda imaju u vidu gledateljevu perspektivu kojemu je taj projekt namjenjen;
- osim materijalno, uči artikulirati i usmeno vlastitu zamisao;
-razvija se samosvijest i sigurnost u prezentiranju ideja i njihovoj obrani;
-osvješćuje se potreba povezivanja i usmjeravanje svih dosadašnjih saznanja, osobnih kompetencija i životnih iskustava pri rješavanju jednog likovnog problema;
sadržaj kolegija
Zadavanjem zadataka vremenski i materijalno ograničenih, student se osposobljava brzo pronalaziti rješenja, povezivati različita iskustva i znanja usmjerena na rješavanje jednog problema. Oslobađa se šablonskog načina razmišljanja. Uči se kreativnom procesu kroz intelektualne napore i praktičnu primjenu u materijalu. Studenti usvajaju saznanja o emotivnom značenju boja i njihovoj energetskoj vrijednosti. Razvijaju osjećaj za prostornost, sceničnost. Uče o odnosu masa, prostora i volumena. Uče o simboličnom značenju oblika, pravaca, usmjerenja, boja i veličina. Odabiru materijale prema njegovom vizualnom dojmu i funkcionalnosti. Razumijevanje karaktera, govora tijela i njihovoj likovnoj stilizacija. Korištenje različitih materijala iz drugih životnih područja primjenjivih u likovnoj umjetnosti. Vježbe se izvode kroz kratke pisane eseje, crteže, modeliranje, izradu konstrukcije dijela scene ili kostima, izradu jednostavnih lutaka,skupnu igru, razgovor, prezentaciju i analizu.
način izvođenja nastave
predavanja
Vježbe
seminari
mentorski rad
terenska nastava
Radionice
konzultacije
samostalni zadaci
praćenje nastave i ocjenjivanje studenata
pohađanje nastave
aktivnosti u nastavi
pismeni ispit
usmeni ispit
seminarski rad
kolokvij
praktični rad
projekt
kontinuirana provjera znanja
esej
obavezna literature
Arnheim,R. Umjetnost i vizualno opažanje. Beograd: Umetnička akademija u Beogradu, 1954.
Damjanov, J. Vizualni jezik i likovna umjetnost. Zagreb: Školska knjiga, 1995.
Kandinski, W. O duhovnom u umjetnosti. Zagreb, 1991.
4. Likovne i kazališne monografije (izbor prema potrebi nastave)
izborna literature
Danto, A.C. Preobražaj svakidašnjeg. Zagreb: Filozofija umjetnosti, 1997.
Klee, P. Zapisi o umjetnosti. Beograd 1998.
Avangardne tendencije u hrvatskoj umjetnosti: katalog s izložbe u Klovićevim dvorima. Zagreb, 2007.
Časopisi vezani uz kazališni medij
načini praćenja kvalitete nastave / načini evaluacije nastavnog programa
Razgovori sa studentima tijekom kolegija i praćenje napredovanja studenta. Sveučilišna anketa.
naziv kolegija
Kostimografija 1
nositelj kolegija
doc. art. Jasmina Pacek
suradnik na kolegiju
šifra kolegija
godina
Semester
status
Jezik
ECTS
BAKO 111
2.
Zimski
obavezni stručni
hrvatski
engleski
4
oblik provođenja nastave s brojem sati po semestru
napomena
predavanja
vježbe
Seminari
ukupno
45
30
75
ishodi učenja i studentske kompetencije
Po završetku ovog kolegija student će moći samostalno:
- identificirati, prepoznati i analizirati određenu kostimografsku cjelinu;
- razlikovati i kategorizirati kostimografske potrebe glumca u određenom liku;
- kostimografski opremiti manju kazališnu cijelinu (glumačku etidu) od dva glumca;
- primjeniti znanja iz kolegija “Vizualni identitet” i “Povijest odijevanja i analitičko oblikovanje povijesnih kostima” u praksi;
- razviti osjećaj za timski rad s kolegama iz glumačkog ansambla, redateljskog tima i međusobno
obavljati sve organizacijske poslove vezane za kostimsko opremanja predstave;
U sklopu ovog kolegija studenti Kazališnog oblikovanja surađuju izravno sa studentima Glume i lutkarstva na zajedničkim projektima: studenti Glume i lutkarstva kao izvođači, a studenti Kazališnog oblikovanja kao kostimografi.
U ovom semestru polazi se od najjednostavnijih kostimografskih zadataka, koji obuhvaćaju kostimografsko opremanje manjih glumačkih etida s dva izvođača, s malo ili bez promjena i protoka vremena. Etide mogu biti smještene sada i ovdje, kao i u neko povjesno razdoblje.
Svaki student K. O. dobije određeni manji broj etida za kostimografski opremiti ili stilizirati. To čini tako da pomogne studentima glume da se opreme iz fundusa UAOS i/ili HNK ili drugih izvora. Također im pomaže pri izradi ili alternaciji ciljanih kostima. Ovaj postupak obuhvaća istraživanje povjesnog razdoblja (primjena znanja iz kolegija “Povijest odijevanja i analitičko oblikovanje povijesnih kostima”), analizu likova iz glumačkih etida kroz sva njihova obilježja, kao što su dob, spol, stalež, unutarnje karakteriskike koje želimo vanjski manifestirati i slično. Analiza povjesnih stvarnih vizuala osoba koje se glumački interpretiraju, analiza kostimografskih referenci istih izvedbi do sada.
Osnove suradnje s glumačkim ansamblom na malom uzorku (grupe od 2 glumca). Primjena znanja s kolegija “Vizualni identitet” s ciljem isticanja, prikrivanja ili promjene vanjskih karakteristika lika na svakoj zadanoj fizionomiji.
Osnove suradnje s redateljskim timom (u ovom slučaju profesor i asistent predmeta glume, čije ispiti se kostimografski opremaju).
Priprema kostima za javnu izvedbu, organizacija garderobe, rukovanje i održavanje kostima, povrat kostima u funduse.
Pojedinačna analiza svakog realiziranog kostimografskog rješenja nakon izvedbe.
Lihterland, Janet; Mc Anally, Sue. Broadway Costumes on the Budget. Colorado Springs: Meriwether Publishing LTD, 1996.
Ingham, Rosemary; Covey, Liz. Costume Designer's Handbook: A Complete Guide for Amateur and Professional Costume Designers, Heinemann Drama,2 Sub edition 1992.
