Te u zagrebu filozofski fakultet
Yüklə 1,31 Mb.
|
Knjige1. Konteksti. Naklada Meandar, 1997. ISBN: 953-6181-48-7; 135 str. (110 kartica teksta) Knjiga sadrži jedanaest eseja napisanih u razdoblju od 1993. do 1997. godine u kojima se razmatraju procesi konstitucije značenja pojedinog umjetničkog djela. Kao temeljni čimbenik u proizvodnji značenja ističe se kulturni, odnosno diskurzivni kontekst, te potreba iščitavanja pojedinog umjetničkog djela u njegovoj historičnosti. Tvrdnje iznesene u ovoj knjizi osporavaju temeljne postulate modernističke estetike, kao normativne discipline, i oslanjaju se na teoriski aparat kritičkih teorija, prije svega onih temeljenih na postrukturalističkoj filozofiji, te psihoanalitičkim i feminističkim kritikama reprezentacije. Bodovi: OxMxV= 6,875x1x1=6,875 2. Kodovi identiteta. Naklada Meandar, Zagreb, 2001. ISBN 953-206-048-0 151 stranica (130 kartica teksta) Knjiga sadrži sedamnaest poglavlja koja problematiziraju značenja postojećih definicija pojma umjetnosti, naglašavajući pritom djelatnost institucionalnog okvira koji takva značenja proizvodi. Osobita pozornost posvećuje se djelima suvremenih umjetnica čiji se pefrormativ iščitava u kontekstu dekonstrukcije okulocentričnog recepcijskog modela, te nadalje normativnih diskurza (među kojima i diskurza povijesti umjetnosti i kritike umjetnosti) unutar kojih se proizvodi pojam spolne razlike. Bodovi: OxMxV=8,125x1x1=8,125
ISBN: 953-96351-3-6 243 stranice (110 kartica teksta) Strukturirana u jedanaest poglavlja knjiga se bavi opusom hrvatske umjetnice Edite Schubert nastalom u razdoblju od početka sedamdesetih godina dvadestog stoljeća do njezinog posljednjeg rada Horizonti izvedenog 2000. godine. Knjiga naglašava postupak transgresivnosti u radu E. Schubert, kako na razini forme, tako i na razini medija u kojemu se pojedini rad izvodi. Osobita pozornost posvećena je dekonstrukciji značenja pojmova realno i hiperrealno, te termina svojstvenih diskurzu disciplina povijesti umjetnosti i umjetničke kritike.
ISBN: 978-953-7355-00-5 205 stranica (170 kartica teksta) Knjiga sadrži trinaest eseja napisanih između 2002. i 2005. Ono što ih povezuje jest problematiziranje pojma stvarnosti s ishodištem u post-strukturalističkim tvrdnjama o stvarnosti kao učinku reprezentacijskih praksi. Tekstovi nadalje problematiziraju pojam forme, relacionirajući modernističku formalističku i okulocentičnu paradigmu s dekonstruktivističkim postupcima kritičkih teorija utemeljenima na postavkama o reprezentaciji kao utemeljujućem činu moći u određenoj kulturi, te zanimanju za performativni karakter kulturne produkcije.
(suautori Gregor Podnar i Ivana Sajko), Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2002. ISBN: 953-6043-36-X; 243 stranice (22 kartice teksta) Knjiga sadrži dva teksta Leonide Kovač. Prvim Prostori digresije, napisanim 1994. u autorica iščitava svjetlosne instalacije Gorana Petercola osamdesetih i devedesetih godina dvadesetog stoljeća. U tekstu prvi put uvodi termin digresivni prostor, kojim označuje poimanje kako prostora tako i forme, različito od predodžbe prostora stvorene retorikom europskog prosvjetiteljstva. U drugom tekstu naslovljenom Pogovor prostorima digresije, napisanome 2002. godine, čitajući Petercolovu seriju Fleš, autorica, razmatrajući postupke re-produkcije, u smislu neprestane proizvodnosti prostora, uvodi termin paradoksalna forma. Bodovi: OxMxV=1,375 2. (Im)possible Photographs U: Impossible Histories: Historical Avant-gardes, Neo-avant-gardes, and Post-avant-gardes in Yugoslavia 1918-1991 (ed. Dubravka Djurić and Miško Šuvaković), MIT Press, Cambridge, Massachussets and London, England 2003 ISBN 262-04216-9 str. 270 - 294 (24 kartice teksta) Tekst razmatra fenomene avangardne i postavangardne fotografije na području Jugoslavije u razdoblju od osnutka 1918. do konačnog raspada te države 1991. godine. Razmatranje fenomena avangardne fotografije oslanja se indirektno na tvrdnju Rolanda Barthesa prema kojoj je isto stoljeće izumilo povijest i fotografiju, stoga problematiziranje realcije povijesti i fotografije na području Jugoslavije započinje interpretacijom fotografija i fotomontaža Ivane Meller Tomljenović koja se školovala na Bauhausu, a završava apostrofiranjem zadnjih snimki fotografa Pave Urbana koji je smrtno stradao snimajući dubrovački Stradun za vrijeme bombardiranja 6. prosinca 1991., događaja koji je simbolički označio i nestanak države Jugoslavije. Posebna pozornost posvećena je fotomontaži Diktatur in Jugoslawien Ivane Meller Tomljenović, u kojoj se otčitava manifestni socio-kritički naboj analogan društvenoj kritici svojstvenoj avangardnoj dadaističkoj fotomontaži tijekom weimarskog razdoblja. Tekst se nadalje bavi fenomenima nadrealističke fotografije u Sloveniji i Srbiji, a uporišta za interpretaciju nalazi u bretonovskim tezama o analogijama fotografije i automatskog pisma, u smislu mogućnosti subverzije jezičnog sustava koji generira predodžbe stvarnosti. Tekst nadalje apostrofira performativni učinak fotografija koje dokumentiraju aktivnosti protokonceptualne grupe Gorgona, te nadalje interpretira performanse učinjene za fotografski aparat tijekom sedamdesetih godina, svojstvene djelovanju onih umjetnika i umjetnica čiji se radovi razmatraju unutar fenomena koji se u lokalnoj povijesti umjetnosti naziva novom umjetničkom praksom. Bodovi: OxMxV=1,5x1,5x1=2,25 Znanstveni radovi: 1. Nezakcijski kult: simboličke forme i njihove transformacije od 6.st.pr.Kr. do 6.st., Histria Arhaeologica br. 22-23, Pula, 1994., str. 44-116 ISSN: 0350-6320 (110 kartica teksta) Posrijedi je objava dorađenog istoimenog magistarskog rada obranjenog 1991. na Filozofskom fakultetu u Zagrebu. Polazeći od interpretacije monumentalne nezakcijske protohistorijske plastike, rad se bavi relacijom mitskog govora i plastičkog znaka. Temeljeći se na interdisciplinarnom pristupu (arheologija, povijest umjetnosti, semiotika) rad iščitava simbolička značenja reprezentirana određenim skulpturalnim i arhitektonskim oblicima, pronalazeći u funkciji referenata pojedinih znakova temeljne egzistencijalne pojmove koji postaju ishodištima različitih kultnih praksi, od onih prethistoriskih, preko antičkih, do ranokršćanskih. Baveći se ovdje starijom, arheološkom građom dr. sc. Leonida Kovač na nov i poticajan način tumači kontinuitet simboličkih formi kao i njihovih modifikacija, odnosno transformacija u razdoblju od 6. st. pr. Krista, do 6. st. poslije Krista. Koristi se pritom ne samo uobičajenim referencijama koje se susreću u sličnim tekstovima, već ih dopunjuje novima iz naoko neočekivanih izvora. Pri tome pokazuje iznimnu sposobnost povezivanja i otkrivanja drugačijih, netipičnih značenja. Autorica je pri tom otkrila kako i starija, štoviše poznata arheološka građa može biti poticajna da je se sagleda krajnje suvremenim teorijskim spoznajama. Konačno težište ovoga rada moglo bi se i shvatiti u prije u kontekstu pitanja reprezentacijskih postupaka, a tek sekundarno kao tumačenje konkretne arheološke građe. Bodovi: OxMxV= 6,875x1x1=6,875 2. The Body - Space Relationship in Contemporary Art U: Aesthetics for the Future (ed. Maria Golaszewska) Jagiellonian University, Krakow, 1996. str. 158 - 170 (15 kartica teksta) Rad se bavi dalekosežnim utjecajem djela pariškog psihijatra Charcota naslovljenog Iconographie photographique de la Salpêtrière, objavljenog 1875. godine na modalitete reprezentacije ženskog tijela u modernoj umjetnosti, pri čemu histerija postaje označiteljem ženskosti.
U: n.paradoxa online edition, June 1999, http://web.ukonline.co.uk/n.paradoxa/kovac.htm ISSN 1462-0426 10 kartica teksta Tekst je čitanje prostornih instalacija kiparice Dube Sambolec nalovljenih Interscapes, nastalih u razdoblju od 1988. do 1998. godine. U njemu se problematizira relacija pojmova perspektive i tjelesnosti u prostoru.
u n.paradoxa, vol. 6, London 2000., str. 37 - 51 ISSN 1462-0426 (15 kartica teksta) Analizirajući samoreprezentacijske radove umjetnica Katarzyne Kozyra i Orshi Drozdik, tekst problematizira postavke lacanovskih psihoanalitičkih teorija, prema kojima žena ne može biti želeći subjekt već samo objekt želje.
in Gender in Arts and Culture, SCCA, Bratislava 2000., str. 19-29 ISBN 80-89009-01-8 (15 kartica teksta) Tekst problematizira ideološko djelovanje modernističke estetike utemeljene na principima samodostatnosti vizualnoga, odnosno teleološkog razvoja umjetnosti neovisnog od društvenih uzročnosti. Posebna pozornost posvećuje se proizvodnji retoričke figure "žena kao znak" unutar modernističke retorike.
6. Nadzirano i fotografirano u Uzorci vidljivosti:Boris Cvjetanović, katalog hrvatskog paviljona na 50. venecijanskom biennalu, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2003., str. 7-29 ISBN: 953-6043-52-1 (15 kartica teksta) Tekst analizira četiri serije fotografija Borisa Cvjetanovića naslovljene Bolnice, Škola, Radnici i Zatvor, oslanjajući se na Foucaultove postavke iznesene u knjizi "Nadzor i kazna", te nadanje na povijesnu ulogu medija fotografije u postupcima diskurzivne proizvodnje određenih društvenih identiteta. Bodovi: OxMxV=0,94x1x1=0,94 7. Negdje u Uzorci vidljivosti:Ana Opalić, katalog hrvatskog paviljona na 50. venecijanskom biennalu, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2003., str. 7-34 ISBN: 953-6043-52-1 (20 kartica teksta) Tekst s bavi čitanjem fotografskih autoporteta i multimedijskih instalacija Ane Opalić u kontekstu postupaka dekonstrukcije rodnog identiteta, odnosno performativnosti identiteta. Bodovi: OxMxV=1,25x1x1=1,25 8. Po staklu i obratno u katalogu Orshi Drozdik: Strast za prisvajanjem, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2003., str. 7-30 ISBN: 953-6043-49-1 (24 kartice teksta) Tekst se bavi modalitetima dekonstrukcije diskurza prirodnih znanosti koji postoji kao ostinativni referent u samoreprezentacijskim djelima mađarske umjetnice Orshi Drozdik. Ishodišta umjetničinih radovima iz serije Adventure in Technos Dystopium detektirana su u teorijskim uporištima Foucaultovih arheologija, te nadalje u pojmu diskurzivnih formacija koje različitim tehnologijama proizvode određene društvene identitete. Tekst se bavi modalitetima aproprijacije znanstvenog diskurza u samoreprezentacijskim radovima Orshi Drozdik, te procesima proizvodnje njezinih alter-ega, kroz prisvajanje govornih pozicija različitih kulturalnih ( a u ovom slučaju fantazmatskih) objekata, poput primjerice lajdenske boce, ili anatomskog modela medicinske Venere. Aproprijacija govornih pozicija Drugih, tumači se kao tehnologija destabilizacije pojma koherentnog subjekta, odnosno iskaz o identitetu kao performativnoj kategoriji.
9. Nepoznat netko u katalogu Ivan Faktor: Fritz Land und Ich, Gliptoteka HAZU, 2004. ISBN: 953-154-620-7 str. 5-16 (17 kartica teksta)
u katalogu Lovro Artuković: Spremište, Filip trade, 2004., str. 5-23 ISBN: 953-99642-1-0 (14 kartica teksta) Tekst je analiza serije slika Lovre Artukovića naslovljenje Spremište. Bavi se pitanjem referenta i procesom konstrukcije značenja postedstvom metonimijskog lanca koji pojedini referent aktivira. Osobita pozornost posvećuje se pojmu perspektive, odnosno relaciji pogleda i viđenja Bodovi: OxMxV=0,875x1x1=0,875 11. Tko je taj lik? u katalogu Marija Ujević-Galetović: Isto i drugačije, HDLU, Zagreb, 2005., str. 6-11 ISBN: 978-953-97366-5-9 (14 kartica teksta) Tekst se bavi slikarskim opusom kiparice Marije Ujević. Naglasak je stavljen na pojam plošnosti koji je sukladno greenbergovskoj modernističkoj kritici imanentan mediju slikarstva, te modalitetima poricanja plošnosti u prostornoj artikulaciji oblika u slikama Marije Ujević. Bodovi: OxMxV=0,875x1x1=0,875 12. . Papir u katalogu Mladen Galić, HDLU, Zagreb, 2005., str. 22-31 ISBN: 953-6508-26-5 (7 kartica teksta) Tekst, napisan povodom retrospektivne izložbe Mladena Galića sagledavajući opus umjetnika u kontekstu dominantnih zbivanja na hrvatskoj likovnoj sceni od sredine dvadesetog stoljeća, nastoji detektirati razloge njegove relativne neprisutnosti na toj sceni.
13. O mirisu u katalogu Kristian Kožul, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2006. ISBN 953-6043-85-8, bez paginacije, (8 kartica teksta) Tekst iščitava skulpture i prostorne instalacije umjetnika Kristijana Kožula u kontekstu pojmova norme, pravila i propisa. Bodovi: OxMxV=0,5x1x1=0,5 14. Dimenzije stvarnosti u časopisu za izvedbene umjetnosti Frakcija br. 37/38, Zagreb, 2006., str. 58-74 (20 kartica teksta) Baveći se pojmom performativa u djelovanju umjetnice Katarzyne Kozyra, prije svega u njezinom projektu In Art Dreams Come True, koji se kao work in progress realizira u formi galerijskih multimedijskih instalacija i živih scenskih izvedbi, tekst problematizira diskurzivne postupke regulacije želeće proizvodnje i procese kako normiranja rodnih identiteta, tako i njihove transgresije. Iznoseći teze o stvarnosti kao diskurzivno proizvedenom pojmu, rad se oslanja na Deleuze-Guattarijevo osporavanje lacanovske strukturacije želje prema edipovskoj matrici, odnosno na njihove teze o želećoj proizvodnji kao proizvodnji stvarnoga. S druge strane, uporište interpretaciji performativnosti u Kozyrinom radu jest Austinova teorija govornog čina, razrađena kasnije u teoriji performativa Shoshane Felman, te u argumentima kojima Judith Butler potkrepljuje tvrdnje o nepostojanju rodne ontologije iz čega proilazi zaključak o identitetu kao performativnoj kategoriji.
u katalogu Zelene Vrpce, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2007., str. 24-58 ISBN 978-953-6043-90-3 (36 kartica teksta) Iščitavajući ih u kontekstu transgresija normativne heretoseksualnosti svojstvene diskurzu modernističke povijesti umjetnosti, tekst revalorizira marginalizirane autoportretne opuse slikarice Naste Rojc i slikara Stjepana Lahovskog. Oslanjajući se na post-strukturalistički teorijski aparat i postmodernističku kritiku reprezentacije, autorica razloge stilske nekoherentnosti u opusima Lahovskoga i Naste Rojc pronalazi u potrebi pronalaženja modaliteta reprezentacije vlastitog, jezikom kao simboličkim normativnim sustavom, nereprezentabilnog promjenjivog i performativnog identiteta. U analizi ovih autoportretnih opusa primjenjena je dekonstrukcija temeljnih modernističkih diskurzivnih postulata, te je nadalje ukazano na njihovo ideološko djelovanje. U iščitavanju autoportreta Naste Rojc, rad se, među ostalim, oslanja na postupke tekstualne proizvodnje pozicije prvog lica jednine evidentne u neobjavljenom rukopisu slikaričine autobiografije pisane u razdoblju od 1917. do 1919. godine. Bodovi: OxMxV=2,25x1x1=2,25 Stručni radovi Od brojnih drugih publiciranih radova, koje bismo mogli kategorizirati kao stručne, izdvojit ćemo tek neke, jer se i u njima prepoznaju sve one vrijednosti koje je dr. sc. Leonida Kovač pokazala u svojim knjiga, svojim izlaganjima na međunarodnim simpozijima i, konačno, u onim radovima koje smo stavili u kategoriji znanstvenih. Ne navodimo cjelovitu stručnu bibliografiju, jer je ona zaista vrlo opsežna, a držimo kako se i iz ovako reduciranoga broja jasno razaznaju sve bitne znanstvene i stručne osobine pristupnice. 1. Nightmare, u časopisu Work, luglio 2004, Galleria Civica del Arte Contemporanea, Trento 2. S onu stranu predodžbe, Kontura br. 78-79, Zagreb, 2004. 3. Stablo kojeg nema, tekst u katalogu Damir Sokić: „Lice“, Umjetnički paviljon, Zagreb, 2004. 4. Patterns of Visibility, u Dreams and Conflicts, generalni katalog 50. venecijanskog biennala, Marsilio Editori, 2003. 5. Nenaslovljeno, u katalogu Nina Ivančić, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2003. 6. The Berlin Coffer and Other Stories, u katalogu Ivan Faktor: „Sao Paulo-Osijek: Eine Stadt sucht einen Mörder“, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2002. 7. Ispričati priču, u katalogu izložbe „Ispričati priču“ ,Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2001. 8. Tijelo, kostim i re(konstrukcija) priče, u katalogu Katrzyna Kozyra, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2001. 9. Paul Seawright, u katalogu samostalne izložbe, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2000. 10. Rita Duffy, u katalogu samostalne izložbe, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2000. 11. Katrina Maguire, u katalogu samostalne izložbe, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2000. 12. Dorothy Cross, u katalogu samostalne izložbe, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2000. 13. A lone, a long, a last, a loved, a long the, u katalogu istoimene izložbe, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2000. 14. Transgresije Edite Schubert, „Vjesnik“ , 24. 06. 2000. 15. Image Motif (or the Motif for the Picture), u katalogu Nan Hoover, Patrick Frolich Gallery, Zürich and Ulriche Buschlinger Gallery, Wiesbaden, 1999. 16. Filologija ustaje u 23:45, u katalogu Gorki Žuvela: Svakodnevno zalijevam cvijeće, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 1999. 17. Wem gehört das Land neben dem Friedhof, u katalogu, Ivan Faktor, Moderna Galerija, Zagreb, 1999. 18. O sobnim biljkama, prirodi umjetnosti, institucionalnim okvirima, Kolo, Zagreb, 1998. 19. Reading the End of the Message, u Darko Fritz, End of the Message, Hansgert Lambers, Berlin, 1996. 20. Taping the Order of Things: Towards a Media Reality u katalogu Real Life: Aktuele Videokunst aus Zagreb, IFA Galerie Stuttgart - Bonn, 1996. 21. The Seventh: Between Mirror and the Screen, u katalogu Goran Petercol, SCCA, Bratislava, 1996. 22. Uzorci vidljivosti, u knjizi Boris Cvjetanović: Prizori bez značaja, Idea Imago, Zagreb, 1996.
Nosilac projekta: Prof. dr. Vedran Mimica Posrijedi je multidisciplinarni projekt s ciljem aktiviranja širokog kulturnog potencijala svjetski poznatog arheološkog lokaliteta Vela Spila na Korčuli. Uključuje djelatnosti arheologa, arhitekata, paleontologa, biologa, oceanografa, teoretičara kulture, muzeologa i umjetnika. Leonida Kovač teorijski je artikulirala koncepciju Arhiva simultanih vremena. Ujedno je voditeljica radionice namijenjene studentima arhitekture, umjetničkih akademija i humanističkih znanosti. Pod njezinim mentorskim vodstvom rade studenti/ce (Predrag Pavić, Sanja Dijaković, Ana Zubak i Tea Morić s Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu, te Iva Korbar s Filozofskog fakulteta u Zagrebu.
Berlage Institute Rotterdam Nosilac projekta: Prof. dr. Vedran Mimica Posrijedi je interdisciplinarni projekt vitalizacije područja Golog Otoka. Projekt je u inicijalnoj fazi, a Leonida Kovač autorica je muzeološke koncepcije radnog naslova Goli Otok - Muzej socijalističkog realizma. 3. od 2007. sudjeluje na znanstvenom projektu Moderna umjetnost u Hrvatskoj od klasicizma do postmodernizma, Filozofski fakultet u Zagrebu (br. projekta 130-1301080-1079) Nosilac projekta: Prof.dr. Zvonko Maković
iznimno cijenjene autorice čiji se sudovi i stajališta prihvaćaju na najrelevantnijim mjestima. Autorica je mnogih problemskih izložaba, organizatorica više međunarodnih stručnih skupova na kojiam je bila moderatorica i imala vlastita izlaganja, bila je u dva navrata povjerenicom nacionalnih predstavljanja na najvećim međunarodnim izložbama – Međunarodnom bijenalu likovnih umjetnosti u Sao Paulu (2002) i na 50. Venecijanskom bijenalu (2003). U strukovnim je udrugama obnašala mnoge funkcije, a osobito valja spomenuti rad u Međunarodnoj udruzi likovnih kritičara (AICA) gdje je bila članica Upravnog odbora (1998-2002), podpredsjednica (2002-2005) i ponovno članica Upravnog odbora (2005-2007). Godine 2002. Leonida Kovač je dobila godišnju nagradu Hrvatske sekcije AICA za bogat kritičarski rad. Bila je članica Kulturnog vijeća za likovnu djelatnost Gradskog ureda za kulturu, zagreb (2002-2006), članica Upravnog vijeća Fundacije Ivana Meštrovića (2003-2005), te od 2003. naovamo članica Povjerenstva za polaganje stručnih ispita i mentorica ispitivačica za stručno muzejsko zvanje kustosa. Bila je mentorica slijedećima kandidatima: Od 2003. članica Povjerenstva za polaganje stručnih ispita i mentorica ispitivačica za stručno muzejsko zvanje kustos. Mentorica sljedećim kandidatima: 1. Dalibor Pranjčević, Fundacija Ivana Meštrovića, Split 2. Petra Golušić, Umjetnička galerija Dubrovnik, 3. Marija Lazanja, Muzej Grada Rijeke 4 Svjetlana Sumpor, Hrvatski muzej naivne umjetnosti 5. Ivana Rončević, Moderna galerija Zagreb 6. Ivana Meštrov, Galerija Dubrava 7. Gordana Bralić, Hrvatsko društvo likovnih umjetnika 8. Vesna Meštrić, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 9. Jasna Jakšić, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 10. Martina Munivrana, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 11. Tihana Puc, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 12. Leila Topić, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 13. Daniela Bilopavlović, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 14. Marina Benažić, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 15. Ivana Jankovićm, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 16. Kristina Bonjeković, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 17. Iva Radmila Janković, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb 18. Iva Sudec, Galerija Klovićevi dvori 19. Nataša Jovičić, Javna ustanova Spomen područje Jasenovac Sudjelovanja na znanstvenim skupovima Od 1995. do 2004. dr. sc. Leonida Kovač je održala brojna izlaganja na međunarodnim stručnim i znanstvenim simpozijima, tako, na primjer: 1. 2004. Dimensions of Reality, Zacheta Gallery, Varšava 2. 2002. Art Academy, Malmö Medical Erotic within the Normative Discourses 3. 2002. Ludwig Museum - Museum of Contemporary Art, Budimpešta 4. 2000. What do We Need Word Art for?, XXXIV AICA Congress, London 5. 1999. Desire in a Gaze from the Picture, XXXIII AICA Congress, Varšava 6. 1999. Whose Body, Whose Desire?, SCCA, Bratislava 7. 1998. Selfportrait or portrait, Laznia Center for Contemporary Art, Gdansk 8. 1997. Problems of Identity in Contemporary Croatian Art, Institute of Contemporary Art, Dunaujvaros 9. 1997. Art and Centers of Conflict - Outer and Inner Realities, AICA Congress, Belfast 10. 1996. Aesthetics for the Future, međunarodna konferencija o estetici, Jagellonian University, Krakow 11. 1995. Contemporary Croatian Art, u Franz Kafka Centre, Prag Nastavna djelatnost: Osim spomenute, iznimno bogate stručne i znanstvene djelatnosti dr. sc. Leonida Kovač od 2003. naovamo sudjeluje kao vanjska suradnica u poslijediplomskoj i dodiplomskoj nastavi na Odsjeku za povijest umjetnosti Filozofskog fakulteta u Zagrebu i na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Na poslijediplomskoj je nastavi isprva predavala građu iz moderne i suvremene umjetnosti (2003.-2004.), a nakon toga kolegij Suvremene teorije na dodiplomskome studiju Odsjeka za povijest umjetnosti (2006.-2007.) te na Nastavničkom odjelu Akademije likovne umjetnosti (2006.-2007. i 2007-2008.). Zaključak : Izračunom bodova objavljenih znanstvenih radova povjerenstvo je dužno konstatirati da pristupnica dr. sc. Leonida Kovač ispunjava minimalne brojčane uvjete za izbor u zvanje znanstvenog suradnika/docenta, jer je objavila niz knjiga i radova u časopisima te u katalozima izložbi. Pristupnica ima sveukupno 59, 11 bodova, što višestruko nadmašuje 18 bodova potrebnih za izbor u zvanje znanstvenog suradnika/docenta pristupnica. Nadalje, uvjete rektorskog zbora za izbor u znanstveno-nastavno zvanje docenta pristupnica ispunjava jer ima:
Na temelju gore iznesenoga povjerenstvo donosi slijedeće MIŠLJENJE Pristupnica dr. sc. Leonida Kovač, ispunjava minimalne uvjete za izbor u znanstveno zvanje znanstvenog suradnika i znanstveno-nastavno zvanje docenta za područje humanističkih znanosti, polje povijest umjetnosti, grana povijest i teorija likovnih umjetnosti, arhitekture, urbanizma i vizualnih komunikacija na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Splitu. Udovoljava odredbama Zakona o znanstvenoj djelatnosti i visokom obrazovanju (NN 123/03), Pravilnika o uvjetima za izbor u znanstvena zvanja (NN 84/05) i Odlukama Rektorskog zbora o nužnim uvjetima za ocjenu nastavne i stručne djelatnosti u postupku izbora u znanstveno-nastavna zvanja (NN 106/2006). Na temelju svega navedenoga predlažemo da se dr. sc. Leonida Kovač izabere u znanstveno-nastavno zvanje docenta za područje humanističkih znanosti, polje povijest umjetnosti, grana povijest i teorija likovnih umjetnosti, arhitekture, urbanizma i vizualnih komunikacija na Akademiji primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci. Povjerenstvo: Dr. sc. Zvonko Maković, izv. prof. predsjednik
Dr. sc. Sanja Cvetnić, izv. prof. Članica
Dr. sc. Ivan Šimat, red. prof.(Akademija likovnih umjetnosti) član Dr. sc. Zvonko Maković, izv. prof. Dr. sc. Jasna Galjer, doc. Dr. sc. Ivana Prijatelj Pavičić, red. prof. Zagreb, 20. svibnja 2008. FAKULTETSKOM VIJEĆU FILOZOFSKOG FAKULTETA U ZAGREBU Na sjednici Fakultetskog vijeća od 29. listopada 2007. imenovani smo u Stručno povjerenstvo za davanje mišljenja o ispunjavanju uvjeta predloženika za izbor u znanstveno-nastavno zvanje docenta, izvanrednog ili redovitog profesora za područje humanističkih znanosti, polje povijest umjetnosti, grana povijest i teorija likovnih umjetnosti, arhitekture, urbanizma i vizualnih komunikacija na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Splitu. U skladu s odredbama Zakona o znanstvenoj djelatnosti i visokom obrazovanju, Pravilnika o uvjetima za izbor u znanstvena zvanja i Odluke Rektorskog zbora o nužnim uvjetima za ocjenu nastavne i stručne djelatnosti u postupku izbora u znanstveno-nastavna zvanja donosimo slijedeće IZVJEŠĆE Na natječaj objavljen u „Vjesniku“od 2. srpnja 2007. i „Narodnim novinama“ od 9. srpnja 2007., te na web stranicama Umjetničke akademije u Splitu, za izbor u znanstveno-nastavno zvanje docenta ili više prijavila se samo dr. sc. Blaženka Perica. Prijavi za Natječaj priložila je svu potrebnu dokumentaciju. Temeljem toga sačinjeno je i zatraženo mišljenje. Podaci iz životopisa pristupnice: Dr. sc. Blaženka Perica rođena je 06. veljače. 1962 u Otočcu/Hrvatska. Osnovnu školu pohađala je u raznim mjestima Hrvatske (Dalmacija, Istra), do dolaska u Zagreb u 3. razredu. U Zagrebu završava srednjoškolsko obrazovanje 1981. u Centru za kulturu i umjetnost (Smjer novinskih izvjestitelja), te iste godine na Filozofskom Fakultetu u Zagrebu upisuje studij povijesti umjetnosti i komparativne književnosti. Diplomirala je 1990. obranivši diplomsku radnju na Odsjeku za povijest umjetnosti pod naslovom “Mitologija u suvremenoj njemačkoj umjetnosti: Joseph Beuys i eho njegova djela”. Izuzetno kvalitetan displomski rad objavljen je kasnije u časopisu „Život umjetnosti“ br. 41/42, Zagreb 1992. Intenzivne boravke u Njemačkoj od 1984. odlučuje nakon displome 1990. zamijeniti za trajni boravak, te tamo djeluje kao kustosica i povjesničarka umjetnosti do danas, ne prekidajući radne aktivnosti vezane za Hrvatsku. U Njemačkoj je Blaženka Perica upisala doktorski studij 1995. godine na Gesamthochschule Kassel u Kasselu pod mentorstvom prof. Hannesa Böhringera, dok je komentorica bila prof. Ursula Pannhans-Bühler. Blaženka Perica svoj je doktorat obranila 7. srpnja 2000. čime je stekla kvalifikaciju Doktor der Philosophie. Doktorska je radnja Blaženke Perice „Specific Objects. Theorie und Praxis im Werk von Donald Judd“ dobro prihvaćena i 2004. objavljena pri Kassel University Press, Kassel, a dostupna je i na internetu. U cilju znanstvenih istraživanja, vezanih što za svoj doktorski studij, što za poslove kojima se bavila, B. Perica je boravila druge polovice devedesetih više puta na stipendiji u USA (New Yorku i Texasu/Marfa – ukupno u trajanju 8 mjeseci), gdje se znanstveno usavršavala radeći na tamošnjim relevantnim institucijama vezanim kako za djelovanje Donalda Judda, tako i za umjetnost 60-godina općenito, a s osobitim težištem na minimal art. Kao znanstvena suradnica i/ili kustosica, točnije voditeljica programa bila je zaposlena u Kunstsammlung NRW, Düsseldorf 1992-1993; Museum Wiesbaden 1994 -1999; Kulturamt Rüsselsheim – Opel Villen 1999-2000 i u Schirn Kunsthalle Frankfurt 2000-2004., pri čemu je realizirala niz grupnih i monografsko-tematskih izložbi uz koje uređuje knjige i kataloge, a o čemu će biti više riječi u dijelu ovoga izvješća o kandidatkinjim znanstvenim i stručnim radovima. Dr. sc. Blaženka Perica ima u pripremi objavljiviti izmijenjeno i dopunjeno izdanje svojega doktorskog rada o Donaldu Juddu, te monografiju posvećenu djelu Deana Jokanovića Toumina. Na Umjetničkoj akademiji u Splitu održala je tijekom 2007. niz predavanja o suvremenoj umjetnosti.
1. Doktorat „Specific Objects. Theorie und Praxis im Werk von Donald Judd“ (579 stranica) obranjen je 7. srpnja 2000. godine na Gesamthochschule Kassel u Kasselu. Mentor na doktorskome studiju bio je prof. Hannes Böhringer, a komentorica prof. Ursula Pannhans-Bühler. Kandidatkinja je tako stekla kvalifikaciju „Doktor der Philosophie“. Istu je doktorsku radnju temeljem članka 14. Zakona o priznavanju inozemnih kvalifikacija („Narodne novine“ br. 158/03, 198/03) nostrificirala Agencija za znanost i visoko obrazovanje, a stručno je tijelo Rektorskog zbora provelo vrednovanje visokoškolske kvalifikacije. Visokoškolska kvalifikacija „Doktor der Philosophie“ s Gesamthochschule Kassel u Kasselu, izjednačena je u Hrvatskoj s diplomom poslijediplomskog sveučilišnog studija čime je Blaženka Perica stekla akademski stupanj „doktor humanističkih znanosti – povijesti umjetnosti“ (dr.sc.). Knjige: 1. „Visionen des Arnold Schönberg. Jahre der Malerei“. Knjiga, preciznije opsežan katalog od 238 stranica koji je pratio istoimenu izložbu. Osim uvodnoga teksta („Arnold Schönberg, ein Maler“) dr. sc. Blaženka Perica bila je autorica koncepcije izložbe i urednica kataloga. Naklada: Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 2002. Riječ je o fascinantnoj izložbi koja je muzičara-revolucionara, izumitelja atonalne glazbe i dodekafonije Arnolda Schönberga trebala predstaviti kao slikara. U opsežnoj studiji „Arnold Schönberg, ein Maler“ autorica istražuje brojne poticaje za teorijski diskurz i diskusiju o recepciji koja povezuje/razdvaja način razmišljanja jednog – sinesteziji sklonog umjetnika muzikalne provinijencije – sa stvarnim njegovim doprinosima na polju slikarstva. Usprkos tome što je Schönbergov doprinos na području slikarstva bio vrlo upitan, težilo se istražiti umjetnikov polivalentni kontekst o neupitnoj povijesnoj ulozi na glazbenom polju. Težište je i studije i izložbe postavljeno više na teoriju recepcije i socio-kulturalne uvjete njihovih primjena. Zato su prilozi drugih suradnika na projektu (npr. arhitekta Daniela Liebeskinda, Schönbergove kćeri – Nine Schönberg-Nono, kompozitora Pierre Bouleza i nekih teoretičara kulture i umjetnosti) „bili neprocjenjiv doprinos koncepciji izložbe kako je to dr. Blazenka Perica zamislila.“ (citat iz Frankfurter Allgemeine, 14.04. 2002, str. 18). (32 kartice ) Bodovi: OxMxV=2x1,5x1= 3 2. „Specific Objects. Theorie und Praxis im Werk von Donald Judd“, Kassel University Press, Kassel, 2004. Knjiga je dorađena verzija doktorske radnje. Njezin visoki kvalitet duguje činjenici da je autorica – uz sav respekt za Juddovo umjetničko i umjetničko-teorijsko djelovanje – kritički i pomno podvrgla ispitivačkom pogledu lišivši svoju primarnu građu svake emfatičke interpretacije. Tu se ukazuje na neodrživost često ponavljane teze kako je Juddovo djelo i njegovi „specific objects“ u uskoj vezi s Merlau-Pontyevom „Fenomenologijom opažanja“ te se navodi na zaključak da je za umjetnikov koncept bio relevantniji Greenbergov pojam „opticality“. Taj primjer samo je jedan od mnogih na kojima Blaženka Perica akribično preispituje konjukturni pojmovnik i teze uz djelo Judda i Minimal Arta uopće, i to na temelju iscrpnog imenovanja djela, recentnih i povijesnih izvora. Premda taj historijski postupak ne inzistira na „velikim tezama“, barem dvije, povijesno precizno posredovane teze zaslužuju pozornost: To je a) pogled odozgo čime Perica ukazuje na to da nisu samo umjetnosti imanenti motivi (npr. Pollockovo dripping-slikarstvo), nego i momenti iz konkretnog životnog okružja bili „su-odgovorni“ za minimalističke koncepte, teme apstrakcije, plošnosti i geometrizacije; te b) . prijelaz od „essence and purity“ (Greenberg) na „presence and place“ kojima Judd svojim „Specific objects“ i Minimal Art odgovaraju zahtjevu za umjetničkom kvalitetom i čistoćom medija na putpuno novoj razini.. Formiranje osobnog umjetničkog puta umjetnika Donalda Judda povezala je Blaženka Perica s pitanjem u kakvom odnosu je nastanak apstraktne objektne umjetnosti s problemima koje je postavila prethodna generacije američkih apstraktnih ekspresionista, tj. 1. prijelaz od primarnosti opticality, kako je formulira Clement Greenberg, do objektivnosti haptičkih uradaka – objecthooda – i 2. distorzija granica među umjetničkim disciplinama (slikarstvo i skulptura) i prijelaz prema kompleksnijem poimanju umjetnosti. . (426 kartica )
Kvalifikacijski radovi dr. sc. Blaženke Perica, ponajprije doktorat “Specific Objects. Theorie und Praxis im Werk von Donald Judd“, pokazuju kako je njezina znanstvena djelatnost usmjerena na povijest umjetnosti XX. stoljeća, poglavito na pojave iz novijega razdoblja. Prema dostupnim podacima iz priložene bibliografije valja istaknuti sljedeće kandidatkinjine radove:
1. rad: „Wie klein ist der Abstand zwischen Ferne und Nähe“, Predgovor u katalogu izložbe „Fotokünstlerinnen“, Gedoc, Köln, povodom foto-radova Claudiae van Koolwijk, Köln, 1992. U ovom radu Blaženka Perica stavlja težište na socijalne aspekte suvremene fotografije, njenom „privatnom ozračju“ i „društvenom djelovanju“. Od usporedbe Goetheova izričaja o „zarte Empirie des Sehens“ („nježne empirije gledanja“) do recentnog fenomena tzv. „inscenirane fotografije“ kao pokušaja kritičkog osvrta na specifični „pogled unatrag“, koji prati postmoderne umjetničke koncepte unutar „individualnih mitologija“ Haralda Szeemana. (10 kartica)
Autorica se bavi problematiziranjem “praznih mjesta” u umjetničkim pristupima od renesanse do danas na primjeru neortodoksnog nastupa mlade umjetnice na sajmu umjetnosti u Kölnu – s djelima koja su „preuzeti“ dijelovi inventara iz Museum Wilhelmshöhe, Kassel, tada u procesu renoviranja. Radovi su stavljeni u suvremeni komercijalni kontekst, gdje se centralnim motivom ne pokazuje postmoderna citatnost, nego ukazuje na auratičnost koja u suvremenoj terminologiji (nakon Benjamina) itekako zahtijeva prevrednovanje. (12 kartica) Bodovi: OxMxV=0,75x1,5x1=1,125 3. rad: - „Izolacija – puno otoka a (samo) jedan kontinent?” (Isolation – many Islands and (just) one Continent?)“ – Rad je pisam kao izlaganje na međunarodnom simpoziju koji je pratio izložbu “Otok / Island”, Dubrovnik. Objavljeno u: “Otok / Island“, VAL- Visual Art Library, izd.: Soros Center for Contemporary Art, Zagreb 1997. Ovdje se govori o recentnom “otvaranju” umjetnosti s Istoka prema Zapadu i obratno. Ujedno to je i pokušaj da se geografska “međupozicija” kakvu hrvatska umjetnost ima odredi kao diskurzivni specifikum u tada recentnoj situaciji političkih i ekonomskih “otvaranja”. Autorica pokazuje izuzetno dobro poznavanje obiju strana – Istoka i zapada – pišući s podjednakim kritičkim odmakom I od jednoag I od drugoga. Njezine su teze prihvaćene vrlo dobro na simpoziju I polučile živu diskusiju sudionika. (12 kartica)
Studija Blaženke Perice mogla bi se čitati kao povijesno-kritički osvrt o povijesno-umjetničkoj putanji od “praznjenja slike” i modernističkoga “nestanka sižea” do prazne galerije (“Inside the White Cube”, Brian O´Doerthy). Točnije one ideje koju se Peter Weibel razvio kao “Aesthetic of Absence”. Referirajući se na ranije izvore, autorica se bavi popratnim pojavama u slikarstvu koje dodiruju probleme recepcije na nivou vremena. Djelo autora izložbe poslužilo je tako kao povod za šira razmatranja i uvjerljive teze o vrijednostima izvan jasno odredivih “modernističkih” putanja. (8 kartica) Bodovi: OxMxV=0,5x1,5x1=0,75 5. rad: „Grad i umjetnost: povijest i pri-povijesti u post-povijesti“. Studija u katalogu 33. zagrebačkog salona,. Urednik Igor Zabel, Naklada Galerija Klovićevi dvori, Zagreb, 1998. (bez paginacije). U tekstu je posebna pažnja posvećena odnosu poetično-umjetničkih tvorbi s motivom grada, njihov povijesni odnos sa „stvarnim“ urbanim i životnim okružjima, tako da „razvoj“ i „mijena“ kao povijesne dimenzije, te „grad“ kao prostorno određenje u suvremenoj recepciji ne nalaze na jasno definirane vrijednosti jedni bez drugih. Tekst, pored onog o pravno-socijalnoj strukturi javnog, iosobito urbanog prostora (referencije na Foucaulta, Senetta i Grasskampa), sadrži osvrt na poetične koncepcije jednog Itala Calvina sve do recentnih pojava „sculpture in expanded field“ (Rosalind Krauss), skulpture in situ, ili velikih likovnoh manifestacija kao što su Documenta u Kasselu i Skulptur Projekte u Münsteru. (13 kartica) Bodovi: OxMxV=0,81x1,5x1= 1,215 6.rad: „Verteidigung der Ungewissheit“ Studija u katalogu izložbe: „Frequenzen. Audiovisuelle Räume.“ Dr. Blaženka Perica bila je autorica koncepcije izložbe, uvodne studije u katalogu i urednica kataloga opsega 206 stranica. Naklada Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 2002. Dr. Blaženka Perica ovom je izložbom, a to je i objasnila u iscrpnoj uvodnoj studiji kataloga, željela postaviti težište na probleme off scene koja je nekomercijalna i izvan dosega pop-kulture, a ipak prisutna u smislu underground sustava. Taj sustav definira ukus i odnose među onim što danas nazivamo razlikom između high-low culture s jedne strane i s druge da se utvrdi mogućnost zvuka kao vizualnog čimbenika i prostorno-oblikovnog faktora. Teoretičare poput Daniel Birnbauma, David Eliotta ili Martin Pescha autorica izložbe okupila je uz umjetnike koji predlažu pojedinačne aspekte fenomena pop-kulure koja sada nastupa „elitno“ – tj. fokus je bio na promjeni položaja i distribucije vrijednosti koje uprkos postmodernoj teoriji o niveliranosti i sve-mogućnostima medijeske distribucije – svjesno u praksi funkcioniraju po sasvim drugačijim načelima. Teza je autorice da treba recentno djelovati kako bi se teorijski pristupi a posteriori mogli lakše prihvatiti. (24 kartice) Bodovi: OxMxV=1,5x1,5x1= 2,25 Stručni radovi u raznim časopisima
Ostala znanstvena i znanstveno-stručna djelatnost Sudjelovanja na znanstvenim skupovima: Dr. sc. Blaženka Perica sudjelovala je na više simpozija, među kojima je većina inozemnih, što je i razumljivo s obzirom na dugogodišnji boravak i gotovo dvadesetogodišnje radno iskustvo stečeno u inozemstvu (Njemačka, SAD). Među priopćenjima na međunarodnim znanstvenim i stručnim simpozijima izdvajamo slijedeća:
Rad u muzejima/organiziranje izložbi: Blaženka Perica već je od 1986. radila kao kustosica u mnogim njemačkim galerijama, pa tako u u Bonnu, Kölnu; Stuttgartu, Frankfurtu. Također sudjeluje na brojnim izložbenim projektima u Njemačkoj, Hrvatskoj (npr. Radila je na nastupu hrvatskih umjetnika na Venecijanskim Bijenalima 1993, 1995. godine), te diljem Evrope, pa i u USA, što uključuje i rad na brojnim sajmovima umjetnosti (Basel, Köln, Gent, Birmingham, Düsseldorf). Njezin rad na koncipiranju, organizaciji i realizaciji izložbi podrazumijevao je i kontinuiranu predavačku djelatnost, što je osobito bilo tijekom priprema doktorata i nakon završetka doktorata kada je, na poziv mentora prof. Hannesa Böhringera držala predavanja o apstraktnom ekspresionizmu i minimalizmu na Sveučilištu u Kasselu (1995-1999), te u Museum Wiesbaden Djelujući kontinuirano u istaknutim njemačkim muzejima kao kustosica i voditeljica programa, dr. sc. Blaženka Perica je također uspješno radila na znanstvenom području. Izložbe koje je vodila, bile su popraćene iscrpnim katalozima/monografijama u kojima je kandidatkinaj objavila niz iznimno dobro primljenih i pozitivno recenziranih studija. Treba istaknuti da je dr. sc. Blaženka Perica jedina povjesničarka umjetnosti, koja je studij završila na Zagrebačkome sveučilištu, a koja je postigla izniman uspjeh priređujući autorske izložbe u najrenomiranijim europskim muzejima. Dakako, ponovno ističemo, izložbe koje je dr. sc. Blaženka Perica organizirala prate katalozi/monografije u kojima se potvrđuju iznimne znanstvene i stručne sposobnosti. Bila je zaposlena u Kunstsammlung NRW, Düsseldorf (1992.), Museum Wiesbaden (1994 -1999), Kulturamt Rüsselsheim – Opel Villen (1999-2000) te u Schirn Kunsthalle Frankfurt (2000-2004). U tom vremenskom rasponu treba osobito apostrofirati projekte koje je bilo samostalno ili u timu realizirala i znanstveno obradila u pratećim katalozima i monografijama.
Bitan segment djelatnosti u vrijeme zaposlenosti u muzejskim institucijama je i edukacijska djelatnost, koja je podrazumijevala obrazovanje mladih muzejskih djelatnika, rad na izradi programa i odgovornost za praktikante, pripravnike i volontere dotičnih institucija. U toku posljednje dvije godine, osim stalnih suradnji na izložbama u Njemačkoj, intenzivno se bavi projektom „Et In Barbaria Ego“ umjetnika Milivoja Bijelića, a od 2006. godine realizirane su tri izložbe s pratećim katalozima u okviru projekta „Linija kao dimenzija prostora“ Deana Jokanovića Toumina, i to u Museé d`Art Contemporaine St. Etienne (FR), Dom HDLU, Zagreb i u Ars Aevi u Sarajevu. Od 2007. djeluje kao stručna savjetnica novootvorenoj galeriji Prostor Kranjčar u Zagrebu gdje su realizirane izložbe Ive Gattina, Julija Knifera, Edite Schubert i Marjana Jevšovara. Nastavna djelatnost: Na hrvatskim visokim učilištima pristupnica je prije pokretanja postupka za izbor u zvanje docenta počela sudjelovati 2007. s predavanjima o modernoj i suvremenoj umjetnosti na Umjetničkoj akademiji u Splitu. Na njemačkim visokim učilištima održavala je povremena predavanja: (Predavanje „Künstler haben immer Götter gemalt. Zur Kunst der Gruppe Irwin“, na poziv prof. Hannesa Böhringera, Gesamthochschule Kassel, u okviru tematskog niza predavanja: „Religionsphilosophie der modernen Kunst“, prosinac 1990.; zatim niz predavanja s temama iz američke povijesti umjetnosti 20. stoljeća na Gesamthochschule Kassel i Universität Braunschweig, ožujak/rujan/listopad 1999.) Zaključak : Izračunom bodova objavljenih znanstvenih radova povjerenstvo je dužno konstatirati da pristupnica dr. sc. Blaženka Perica ispunjava minimalne brojčane uvjete za izbor u zvanje znanstvenog suradnika/ docenta, budući da ima objavljenu knjigu i niz radova u časopisima te u katalozima što domaćim što njemačkim. Pristupnica ima sveukupno 49,97 bodova, što daleko nadmašuje 18 bodova potrebnih za izbor u zvanje znanstvenog suradnika/docenta. Nadalje, uvjete rektorskog zbora za izbor u znanstveno-nastavno zvanje docenta pristupnica ispunjava jer ima:
Na temelju gore iznesenoga povjerenstvo donosi slijedeće MIŠLJENJE Pristupnica dr. sc. Blaženka Perica, ispunjava minimalne uvjete za izbor u znanstveno zvanje znanstvenog suradnika i znanstveno-nastavno zvanje docenta za područje humanističkih znanosti, polje povijest umjetnosti, grana povijest i teorija likovnih umjetnosti, arhitekture, urbanizma i vizualnih komunikacija na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Splitu. Udovoljava odredbama Zakona o znanstvenoj djelatnosti i visokom obrazovanju (NN 123/03), Pravilnika o uvjetima za izbor u znanstvena zvanja (NN 84/05) i Odluke Rektorskog zbora o nužnim uvjetima za ocjenu nastavne i stručne djelatnosti u postupku izbora u znanstveno-nastavna zvanja (NN 106/2006). Na temelju svega navedenoga predlažemo da se dr. sc. Blaženka Perica izabere u znanstveno-nastavno zvanje docenta za područje humanističkih znanosti, polje povijest umjetnosti, grana povijest i teorija likovnih umjetnosti, arhitekture, urbanizma i vizualnih komunikacija na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Splitu. Povjerenstvo: Dr. sc. Zvonko Maković, izv. prof. predsjednik Dr. sc. Jasna Galjer, doc. Članica
Dr. sc. Ivana Prijatelj Pavičić, red. prof. članica
Filozofskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu Zagreb, Ivana Lučića 3. KLASA: URBROJ:
Zagreb, 9. lipnja 2008. IZVJEŠĆE FAKULTETSKOM VIJEĆU Filozofski fakultet Sveučilišta u Zagrebu primio je od Akademije primijenjenih umjetnosti u Rijeci molbu za provedbu izbora u naslovno znanstveno-nastavno zvanje docenta ili više dr. sc. Ivana Matejčića temeljem natječaja raspisanog u ožujku 2008. godine. Vijeće zagrebačkog fakulteta je na svojoj sjednici od 2 travnja imenovalo stručno Povjerenstvo za davanje mišljenja o ispunjavanju uvjeta tog predloženika. Ustvari se predmet spojio s prethodnom osobnom prijavom dr. sc. Ivana Matejčića za izbor u zvanje znanstvenog savjetnika za područje humanističkih znanosti, polje povijesti umjetnosti, grana povijest i teorija likovnih umjetnosti, arhitekture i vizualnih komunikacija. Povukavši prijašnju prijavu, Odsjek za povijest umjetnosti je našem Fakultetskom vijeću predložio isti sastav Stručnog povjerenstva te u svezi s time a na temelju primljene i pregledane dokumentacije podnosimo slijedeće S K U P N O I Z V J E Š Ć E Kratki životopis i opis dosadašnje djelatnosti Ivana Matejčića Rođen u Pazinu 1950. godine, završio je 1973. jednopredmetni studij povijesti umjetnosti na Filozofskom fakultetu u Zagreb, gdje je i doktorirao 2007. godine. Živi u Poreču, oženjen, govori i piše talijanski, služi se francuskim, pasivno još i engleskim. Nakon diplome bio je nekoliko godina zaposlen u Regionalnom zavodu za zaštitu spomenika Dalmacije u Splitu, potom kao urednik u Leksikografskom zavodu «Miroslav Krleža» u Zagrebu. Od 1988. u Istri je bio ravnatelj Zavičajnog muzeja Poreštine, pa voditelj Regionalnog zavoda zaštite spomenika u Rijeci i pročelnik Konzervatorskog odjela u Puli do 2006. godine. Ujedno je od 1997. honorarno predavao stručne predmete na Pedagoškom, kasnije Filozofskom fakultetu u Rijeci, gdje od jeseni 2006. stalno drži nastavu iz kolegija koji su ključni za obrazovanje istraživača nacionalne baštine, čemu je Ivan Matejčić u ukupnoj dosadašnjoj djelatnosti dao značajne doprinose. Činjenica da Akademija primijenjenih umjetnosti u Rijeci raspisuje natječaj za njegovo radno mjesto ponajbolje izražava potrebu i volju da se u pedagoški rad uključi čovjek velikog iskustva izgrađenog na ustanovama različitih profila, od leksikografije preko zaštite kulturnih dobara do znanstveno-istraživačkog osamostaljenja. Upravo na polju potonjeg I. Matejčić se istaknuo unutar timova na prestižnim projektima koji obrađuju domaće spomenike a imaju odjeka izvan granica Hrvatske. Osim što je osmislio nekoliko muzejskih zbirki i izložbi, a u gradovima svojeg boravka sudjelovao na možda najznačjnijima predstavljanjima građe iz prošlosti, bio je jedan od organizatora njihova prijenosa u strane zemlje. Nadasve je plodno u Istri rukovodio arheološkim iskopavanjima kao i obnovom brojnih lokaliteta uz stvaranje uzornih restauratorskih i konzervatorskih programa. Najviše je ipak traga ostavio objavljujući rezultate svojih istraživanja s naglaskom na razdobljima kasne antike i renesanse u prostoru Istre i Dalmaciji. Zapažene studije iz toga područja se mahom odnose na arhitektonsko i kiparsko naslijeđe a sastavljene su zamjernom akribijom i preciznošću. Ta je znanja usavršavao čestim boravcima u inozemstvu, posebice u Veneciji, Padovi i Firenci, što je urodilo pronalaženjem komparacija s djelima starih majstora koja je otkrivao u domovini. O tome je izlagao na dvadesetak međunarodnih skupova u raznim središtima Hrvatske, Italije i Francuske te objavio studije u prominentnim časopisima posvećenima povijesti umjetnosti, arheologiji ili općoj kulturi stekavši iznimni ugled i produbivši veze između naših i stranih institucija. Njegova bibliografija sadrži dvije knjige i šest poglavlja u knjigama, više od trideset tekstova svrstanih u izvorne znanstvene doprinose i približno isto mnoštvo tekstova stručne naravi. Za predani rad u tematici i problematici trajnih osobnih zanimanja dobio je u domovini više službenih priznanja pa i prestižnih nagrada, tako da mu dodjela zvanja znanstvenog stupnja u cjelini ne bi smjela biti upitna. Glede izbora u naslovno nastavno zvanje također je važno što je radi predavanja često bio pozivan na sveučilišne studije, od zagrebačkih ili splitskog do ljubljanskog a uglavnom je zaposlenost u praktičnoj konzervatorskoj djelatnosti odgodila zahtjev za unapređenje u polju kojemu se dalje namjerava posvetiti. Prikazi i ocjene važnijih objavljenih tekstova S obzirom na široki spektar znanstvenih interesa dr.sc. Ivana Matejčića, njegove je radove prikladno podijeliti u dvije skupine prema mogućoj kronologiji spomenika s kojima se bavio. Uz nekoliko knjiga ili poglavlja u knjigama što se uglavnom odnose na monografske prikaze spomenika iz ranog i razvijenog srednjeg vijeka u Istri, slijedi izbor problemskih studija o urbanizmu antičkog Poreča nad kojima pretežu interpretacije povijesnog razvoja kasnoantičke arhitekture u svijetu znamenitog građevnog sklopa bazilike Eufrazijane. Ništa manje nisu značajni osvrti na skulpturu 15. stoljeća, kako kamenu tako i drvenu, mahom nastalu u krugovima venecijanskih majstora a rastrijetu diljem hrvatske obale sjevernog Jadrana ili u gradovima srednje Dalmacije. Zasebni su i prilozi poznavanju i proširenju opusa Nikole Ivanovog Firentinca koji je kao najtalentiraniji kipar kasnog 15. stoljeća na istočnom Jadranu potvrdio veze s korjenima renesansnog izraza u Italiji. Prikazane studije su odreda važne po tome što su mijenjale prvotna znanstvena stajališta, a od Matejčićeva objavljivanja su doživjele opću verifikaciju predloženih i argumentiranih datacija i atribucija K N J I G E I P O G L A V L J A U K N J I G A M A : 1. Freske crkve svetog Barnabe u Vižinadi, Poreč 2002, 144. str. Nakon okončanja restauratorskih radova na zidnim slikama u crkvi sv. Barnabe u Vižinadi bilo je potrebno objediniti dokumentaciju i rezultate istraživanja. U prvom dijelu knjige opisuje se i analitičkim crtežima predočuje građevinska povijest crkve, a posebno osobine izvornog, romaničkog sloja iz 13. stoljeća. Crkva je bila dvoapsidalna građevina, ali su pri preuređenju u 17. ili 18. st. upisane apside uklonjene i crkva povišena. Unutrašnjost je bila potpuno oslikana krajem 14. ili početkom 15. stoljeća. Opisuje se i rekonstruira ikonografski program koji sadrži scene iz Kristova života, te scene Posljednjeg suda na zapadnom pročelju. Najopširniji dio studije posvećen je problemu stilske identifikacije slikara koji su izveli ovaj značajni ciklus. Utvrđuje se postojanje barem dvaju stvaratelja u jedinstvenom zahvatu. Stil fresaka uspoređuje se s ostvarenjima iz druge polovice 14. stoljeća u Emiliji s posebnim osvrtom na analogije s freskama bolonjskog slikara Andree de Bartolia. Određeni sjeverno-talijanski, to jest venecijanski elementi, ukazuju da su majstori iz Vižinade svoj likovni repertoar upotpunili inovacijama venecijanskog trečenta (Nicolò di Pietro). Vrijednost u bodovima: O = 4 M = 1 V =1 Ukupno = 4 2. Lapidarij u Balama (s M. Jurkovićem), Muzej hrvatskih arheoloških spomenika u Splitu, Kulturno – povijesni vodič 19, Split – Bale 2002, 32. str. U vodiču se opisuju i ilustriraju kameni ulomci izloženi u kripti župne crkve u Balama. Spomenici potječu iz samih Bala i arheoloških lokaliteta u okolici. Lokalitet sv. Marije Velike i nalaze koji s njega potječu obradio je M. Jurković, a ostale I. Matejčić (povijest župne crkve u Balama i kameni spomenici koji iz nje potječu, nalazi s lokaliteta sv. Marija Mala i San Polo u okolici Bala). Uz podrobnu morfološku analizu i estetsku valorizaciju predlaže se nova stilska identifikacija i datacija za niz reljefa iz Bala i okolice. Vrijednost u bodovima: O = 1 M = 1 V =0,75 Ukupno = 0,75 3. Sveta Foška, Muzej hrvatskih arheoloških spomenika u Splitu, Kulturno – povijesni vodič 22, Split 2005, 37. str. Restauriranje crkve sv. Foške omogućilo je točnije sagledavanje transformacija koje je građevina doživjela tijekom svojeg postojanja. Istraživanje pročelja i začelja pokazalo je ostatke plitkih slijepih arkada, koje su tako i restaurirane. Na osnovu nalaza oslonaca greda u zidu i stratigrafije poprečnih zidova, krov bočnih brodova obnovljen je na izvornoj visini. Utvrđivanje izvornog izgleda crkve mijenja dotadašnje ocjene o vremenu njena nastanka, te se građevina može identificirati kao ranoromanička gradnja iz kraja 11. ili početka 12. st. Takva je datacija prihvatljiva i za poznatu zidnu sliku u unutrašnjosti, te se zaključuje da su crkva i freska nastali u izravnom kontinuitetu. Oltarne menze vraćene na izvorno mjesto, imaju oblik koji je ranije istraživače navodio na ranokršćansko razdoblje, ali nekoliko lokalnih analogija govori da im se oblik zadržava i u razdoblju ranog srednjeg vijeka. Vrijednost u bodovima: O = 1 M = 1 V =0,75 Ukupno =0,75 4. Novigradski lapidarij – Lapidario di Cittanova (s J. Ziherl i M. Jurkovićem), Novigrad 2006. U knjizi izdanoj povodom otvaranja Novigradskog lapidarija nalaze se tri teksta i katalog izložaka. O povijesti zbirke piše J. Ziherl, a o značaju lokalnih spomenika iz predromanike M. Jurković. Vezu između izloženih djela i obližnje katedrale iz koje potječu opisao je I. Matejčić koji je izradio i katalog svih ranosrednjovjekovnih lapida. Recentni nalazi u kripti katedrale i njihovo povezivanje s do tada poznatim inventarom ukrašene kamene opreme navode na pretpostavku da je katedrala, kao novogradnja podignuta u vrijeme biskupa Mauricija, poznatog iz dokumenata i po natpisu na ciboriju iz 70-ih godina 8. stoljeća Vrijednost u bodovima: O = 3 M =1 V = 1 Ukupno = 3 I Z V O R N I Z N A N S T V E N I R A D O V I : A. Studije o spomenicima i problemima iz doba kasne antike i ranog srednjeg vijeka 1. Assetto urbano dell’antica Parentium e ubicazione degli edifici sacrii, u: Felix Ravenna. La croce, la spada, la vela: l'alto Adriatico fra V e VI secolo, Ravenna 2007, str. 73-80. Yüklə 1,31 Mb. Dostları ilə paylaş:
| ||||||||||||||||||||||||